《漫客SHOW》今年連載的《航海王》再次在香江取得了巨大的成功，目前《漫客SHOW》的正規渠道銷量已經突破30萬本，加上非正規渠道，每期銷量已經高達45萬本。

所謂非正規渠道，就是內地東南三省是有香江雜誌出售的，特別是粵省，還有一個非正規渠道就是台島省。

不過，正版的《漫客SHOW》的銷量受限於香江的人口基數，銷量並不算高；所以僅憑這部分收益，還不能養活萬輝傳媒的漫畫部門。

真正賺錢的是授權海外發行單行本、動漫，以及萬輝漫畫打造的漫畫周邊係統。

不過林祖輝很快發現，萬輝漫畫的山寨產品在亞洲橫行，已經嚴重製約了萬輝漫畫的利潤增長。

比如《漫客SHOW》，台島那邊的盜版雜誌，將在香港正版雜誌出刊一個月後，便會出現在市麵上，某家盜版《漫客SHOW》的銷量竟然高達30萬本，比香江正規銷售渠道還略高一些，讓人心痛。

香江也出現了《漫客SHOW》的盜版雜誌，他們不是在香江出售，而是銷往內地，畢竟內地晚上一個月，也沒什麽影響。

雜誌盜版嚴重，單行本同樣不能避免，整個亞洲都充斥著盜版。

重災區還不是這些，而是漫畫周邊的盜版，才是最嚴重的。正版的手辦、人偶、體恤等，價格畢竟高，因為他是有版權費在裏麵。不過山寨周邊就不一樣了，幾乎是以工廠價加個薄利，就出現在了市場上。

雖然萬輝傳媒在這些方麵，有一隻專門的隊伍，但依舊不可避免，市場被盜版占據了7成左右。

要知道，萬輝漫畫已經出品了四部前世經典的IP大作，而一年賺的錢才區區6億多（不包括港漫的收入）。

四部IP大作是什麽概念，林祖輝記得，前世《海賊王》、《精靈寶可夢》的IP價值，都是幾百億美金。

萬輝漫畫零頭都沒有賺到！

林祖輝也是看過不少日漫的，和萬輝漫畫對比一下，質量是沒有多大的區別；比如《航海王》的劇情構思，林祖輝給與了很多參考，也是首次將日漫的一個要素——澀情，加入到航海王中，出現很多大波美女。主角路飛的畫像，也幾乎達到了前世的七成以上的相似。

質量肯定是沒有問題的。

就是沒有日本的市場大，否則海外再大的盜版，也不至於賺這麽幾個錢。

這還是萬輝漫畫幾乎沒有‘試錯’，否則一個項目失敗，損失的就是一兩億。比如《航海王》在香江和海外不買賬，那麽萬輝傳媒可能就會損失上億的項目費。

賺的確實太少了，但也是無可奈何的事情，林祖輝可以通過香江的立法局和行政局，讓政府加強對‘文化產品’的盜版打擊，但台島、東南亞那邊卻是完全無能為力。

反倒是日本的市場，給予了萬輝漫畫最大的支持；不過那邊盜版不算很多，但是模仿的痕跡有些嚴重；但不管怎麽說，龐大的市場在那裏。

其實，香江的盜版市場更嚴重，因為這邊的山寨工廠實在太多，就算港府加強了這方麵的整治，效果也是一般般。畢竟他們馬上就要退出香江，所以通過法律後，他們也打擊力度不大。

香江很多工廠都是家庭作坊，壓根不怕被抓住，畢竟需要承擔的後果有限，最多是罰款，再嚴重也就是拘留幾天，接下來照舊。

要知道，萬輝漫畫的周邊產品實在太受歡迎了，鋌而走險的人實在太多。

林祖輝思索起來，這個事情該如何處理？

前世內地盜版多，其實都是和香江、台島學的，這兩個地區才是祖師爺，香江本來就是在五六十年代以山寨工廠發達的。

林祖輝覺得，若是想改變這個局麵，恐怕隻有到1998年金融危機時，他和董先生提出來，全麵係統的布局‘文化立港’，嚴厲打擊盜版行列。

屆時，香江政府由於香港經濟大危機，就必須非常重視這個行業的健康發展，必定會出死力。

就好比前世金融危機後，董先生病急亂投醫，搞個什麽‘數碼港’、‘中醫港’，都是危機中想為香江創造新的經濟動力。

這一世，到了1998年，林祖輝布局的‘文化立港’體係已經全麵展開，隻要港府和內地再支持一把，便可以大展宏圖。（前世內地為了支持香江度過經濟危機，也是煞費苦心的開通了香江自由遊，為香江的經濟發展帶來很大的驅動，從這一點上看，內地很重視香江的經濟發展）

很快，林祖輝便決定無需煩惱目前盜版的問題，因為他畢竟也不能改變太多。

亞視集團、萬輝傳媒，有個好處就是‘無需試錯’，大大的降低了成功的成本；因為兩家公司都是拿著前世經典的作品，然後再發展新作品出來，這樣就是保證了成功，無需擔憂失敗。

所以說，哪怕目前的環境不算好（盜版多、政府重視度不夠），林祖輝的‘文化立港’也是可以發展得很好的。

“老板”龍景昌恭敬的聲音，將林祖輝拉回現實。

林祖輝點點頭，說道：“我想了想，公司的法務部做法還是有點問題。在打擊盜版的時候，不要總是將目標和範圍，搞得很大，這樣反而效率低、效果差。”

龍景昌很快明白林祖輝的意思，說道：“老板的意思是，殺雞儆猴，我們專門盯著那些規模大的公司。”

林祖輝點點頭，說道：“不錯，就是這樣，集中精力搞定他們，那些家庭作坊就會收斂。規模大的也可以弄進去一部分，收編一部分，這樣工作就好做多了。”

龍景昌眼睛一亮，馬上說道：“我明白了，將那些不聽我們的話，集中精力告他們。再授權一部分，以委托的形式，讓他們既有錢賺，我們也無需損失很多。”

林祖輝滿意的說道：“就是這個理，所以公司再招聘一些法務部門的人，再聯絡當地的律師，進行統一行動。比如說台島，我們可以授權當地人進行代理，讓本地人也加入進來。”

利潤雖然分出去了，但至少不是顆粒不收。

在林祖輝看來，現在賺不來大錢沒有關係，IP的價值是越來越大的，而社會也是在進步的，將來便是收獲最好的季節。

一部《名偵探柯南》的電影，可以票房好幾億；《精靈寶可夢》的遊戲版權，可能是幾百種，總IP價值更是高達850億美元；《航海王》的版權，也是價值不菲，值個200億美元。

這些作品的價值，現在壓根沒有開始。

目前盜版嚴重有多厲害，將來的收獲就會有多大。

“好的，我馬上安排。”龍景昌信心十足的說道。

其實，萬輝傳媒的所有人，都沒有想到，萬輝漫畫社有如此賺錢，特別是四個經典作品，更是就像被萬輝傳媒挖到寶藏一樣。

然而細心的人會發現，不是萬輝傳媒挖到寶了，而是萬輝漫畫有準備的尋到寶藏了。

簡單來說，這四個作品在創立之初，公司就已經組建好團隊，這個團隊有日本的主筆、編劇，而且都是高薪聘請（500萬港幣年薪以上），在產品還沒有取得成功，就已經投入了幾千萬的資金。

很明顯，公司如果不是有信心，怎麽可能投資那麽大。

更何況，萬輝漫畫一直在培養本土漫畫師，目前取得了很大的成果，在日本主筆尥蹶子後，漫畫作品並不會因此受到太大的影響。

待龍景昌離開後，林祖輝麵露沉思。

去不去和肥彭談談‘文化立港’？

如果拿著他規劃的‘文化立港’方案，去找肥彭。相信憑借林祖輝的影響力，以及港英政府可以從中撈一筆政績，這個方案寫進政府施政報告裏，是不會有問題的。

不過，林祖輝還是覺得，時機不成熟！

並不是他對現屆港府，有什麽偏見，畢竟他一向不參與ZZ意見。

什麽時機才算成熟呢？

第一，亞洲金融危機，算是最重要的；隻要在危機中，官府才會重視一些問題；比如前世的韓國，是在金融危機後，製定的國策——文化立國；比如前世的董先生，是在金融危機中，搞的‘數碼港’、‘中藥港’。

第二，亞視集團、萬輝傳媒，這兩家公司的‘文化立港’體係成熟，這樣就可以在製定大方針後，一舉帶領香江，快速的攻略海外的文化市場，輸出‘港流文化’。

所以在1998年前，還是打基礎最重要。

其實，以林祖輝的身份，遠不止影響本公司而已，而香江的整個行業，甚至基礎設施。

基礎設施方麵：

比如香江的大學和專科院校，林祖輝都有大量的捐款，所以他們就會迎合林祖輝的心思，開設了新的科目或者加強了某個科目的教學質量。

比如萬輝傳媒和亞視集團，都有相當大數量的培訓班，源源不斷的提供人才模式。

……

4月中旬，《經濟日報》、《天天日報》等媒體，刊登了林祖輝的一篇文章《文化立港》，在香江引起了廣泛的討論。

文章中，林祖輝還特地將新加坡和香江做了對比，大膽的分析十年後，新加坡的人均GDP將超過香江；理由是，新加坡有完整的科技和工業產業鏈，而香江這方麵產業正在向內地轉移，並會逐漸消失跆盡。

當然了，這部分內容隻是簡單的分析了下，重點是林祖輝再次補全了‘文化立港’的全麵領域。

這一次他增加了遊戲、軟件領域，並根據美國去年製定的《信息高速公路》來斷言，未來將是互聯網的天下。

他在文章指出，香江能做什麽？

而‘文化立港’是最好的、代價最小的一條路。

遊戲方麵，七八十年代也許是街機、掌機、主機遊戲的天下，那麽九十年代中期以後，將慢慢成為電腦遊戲的天下。

文章還涉及電影方麵，指出去年《侏羅紀公園》成為香江票房第一，它的上映不光對於香港，也是亞洲市場淪陷的開始，同樣標誌著美國好萊塢大片統治全球的開始。

他指出，香江受限於市場太小，複製好萊塢的成功不可能，但如果能有更好的創意，也許香江電影不會在十年後消失。

新聞一出。

香江的輿論立馬炸了，社會上充斥著討論聲。

畢竟林祖輝本身的成功，就充滿著傳奇色彩，20歲的上市公司主席，不到三十歲的世界首富；所以，他的一言一行，就是備受關注，而且不僅僅是香江在關注，世界上都有在關注。

香江科技大學，立馬邀請林祖輝去學校演講，林祖輝答應了。他本身就是香江科技大學的榮譽博士、校董，還是這所大學的最大捐獻者，累計捐款已經3億港幣。

而這所大學也是香江互聯網人才的希望，林祖輝好像記得，前世1995年比爾蓋茨就來到這個學校做演講，在踏入內地之前。

正好，林祖輝打算就以‘互聯網’為主題的內容來演講。

可以說，他若是互聯網創業，不說比比爾蓋茨偉大，至少也能平起平坐。比如他如果移民美國，完全可以做搜索引擎、互聯網購物、社交軟件，簡直是吊打其它創業者。技術他當然不懂，不過微軟也早不是比爾蓋茨在寫代碼了，微軟現在是幾千個程序員。

當然，他不可能移民的，他已經將雞蛋分開了好幾個籃子了。

林祖輝相信，再過十年，他一樣會在被人說偉大，因為他是互聯網的風投大佬。

……

《生化危機》劇組。

林祖輝的到來，差點讓袁靚靚撲上來痛哭，她感覺就是被這個男人忽悠了，動作片拍起來實在太辛苦了，而且又是喪屍這類恐怖科幻片，更加打擊了她最近的生活。

不過林祖輝是真沒有忽悠她，不僅送了她一套地利根德閣的豪宅，價值就是近2000萬；而且每個月都抽出時間，和她大戰一番，將她送上天。

林祖輝笑著和導演吳於森、動作指導袁和平打招呼，吳於森是他從美國請回來的，人家前年就已經在好萊塢站穩了腳，不過夢工廠是培養他的人，關係還在。

“吳導，你覺得我們這部電影，能不能在好萊塢上映？”林祖輝問道。

吳於森毫不猶豫的點點頭，說道：“我覺得沒問題，投資和題材，都挺適合好萊塢的。”

周圍的人紛紛不可思議，這還是他們第一次聽到明確的消息，其實香港電影進軍好萊塢已經不是什麽稀罕事了，不過那是李小龍、程龍的專利。像周潤華，也不過是被請到好萊塢拍戲而已。

林祖輝笑著說道：“這都花了1500萬美金，連個好萊塢門檻都摸不到，我也是不會服氣的。”

眾人紛紛笑了，這部電影預算最終是1500萬美金，但實際已經快超標了，估計最終得1600萬美元的投資。最大的投資就是電腦特效和好萊塢過來的團隊，是真的貴。

其實，最讓人服氣的還是劇本，這讓吳於森這個好萊塢導演，都選擇二話不說跑回來拍戲，雖然他今年上半年沒有其他拍攝任務。

這部電影被林祖輝改動了一些地方，比如‘紅後’不叫超級計算機，而是叫‘人工智能’，聽起來就牛逼。

又和幾位主演聊了一會，林祖輝就被請進化妝間了，因為他要扮演一位喪屍，打算玩玩跨界。

他本來就不是一位正經的首富，比美國的甲骨文老板還誇張，別人還真是玩玩女人，林祖輝是三妻四妾，情人眾多。

所以說，僅憑這一點，他就不可能有李超人的清譽，所以林祖輝現在也是不管了。

反正就是要玩！

化妝師也有好萊塢的人，香江團隊趁機偷師學藝；林祖輝也是在劇本上備注過一些意見，比如喪屍犬是杜賓犬化妝的，舔食者和紅後都是電腦特效……

林祖輝的喪屍造型出場，笑壞了整個劇組的人，隻見他不僅化妝好了出場，而且動作都和前世的喪屍電影一模一樣，歪著脖子，雙手向後伸縮，腳跟往後撐，確實演出了喪屍不受控製的肢體動。

吳於森嚴肅的說道：“笑什麽笑，這個才叫專業，準備開工！”

不經意間，他又完成一個馬屁！

林祖輝的戲隻有幾個鏡頭，卻是和袁靚靚對戲，是被她給打死的。拍攝很順利，但大家也看出袁靚靚和林祖輝似乎認識，關係不一般。

不過好在也沒有人敢多說什麽。

過了一把戲癮後，林祖輝在一旁看著拍戲場景，陷入沉思。

他腦海裏有不少好萊塢劇本，高難度的肯定是抄襲不了，但還有很多可以抄襲的。若是因為虧本而放棄，顯然說不過去。

他缺錢嘛？

不缺為什麽不拍呢！

幹脆，以私人投資的名義，每年拍個幾部，就當玩票算了。

成功的定義很廣，前世韓國電影、印度電影，也算是成功，不一定非得好萊塢那樣的成功。

韓國的電影林祖輝前世也看過不少，《漢江怪物》、《雪國列車》、《釜山行》、《寄生蟲》……棒子那麽討厭，幹嘛要給他們活路。

還有好萊塢的一些小成本的經典電影，也拿來玩玩。

如果通過這種領頭羊的效應，改善香江的電影整體質量，倒是也算是個好事。

重要的是，‘文化立港’是他在搞，就一定要全麵搞好，不能漏掉一門功課。

想到於此，林祖輝打算今年再拍攝一部好萊塢電影，就改編《史密斯夫婦》吧，這個電影比較適合當前的環境。