《妖女》這首歌的風格，不但是極其新穎，而歌詞，更是大膽之極。

這兩點一結合，如果具備一點音樂素養的女孩。

光憑著這首《妖女》的歌，就足以包裝出一名歌壇妖女了！

紀錄完曲譜，許冠文一拳錘在張少傑肩膀，笑道：“大佬，你耍我！這麽牛的歌，你現編現唱，我能相信你不會寫曲子嗎？”

張少傑苦笑道：“老大，我真的不懂啊~！”

“討打......”

“啊，不要......”

因為“創作”出了《妖女》，張少傑被許冠傑視為了妖孽。

張少傑沒有必要說謊，他真的不懂作曲，但是一個不懂作曲的人，能寫出如此曲風新穎，絕對會紅的高質量歌曲，不是妖孽是什麽。

當然了，《妖女》是女人唱的，許冠傑並不會去學的。

等到搞定歌曲，也改好了劇本。

張少傑將劇本遞給許冠文，說道：“改的比較倉促，不過，確實是按照阿梅的姓格，重新打造的角色！”

許冠文看了看劇本，點頭說道：“辛苦了!還不錯的，有點瑕疵，也是不要緊。剩下的工作，我來做吧，你不反對我再稍微改一改劇本吧？”

張少傑當然不反對了，曆史上《摩登保鏢》就是許冠文寫的。

許冠文的文筆還是令人放心的，他在學校是優等生，當過綜藝節目主持人，當過漫畫家，當過業餘作家，當然也當過導演、當過演員，當過編劇.......

經過許冠文再次修改的《摩登保鏢》，片中搞笑劇情不變。不過電影裏麵的音樂，原本是許冠傑獨角戲，絕大多數的原創歌曲都是許冠傑一手包辦。

但是，張少傑給梅豔芳寫的《妖女》，歌詞、曲風，完全不遜色許冠文在電影中的主題曲和插曲。所以，梅豔芳的歌曲，也將會成為電影的一大亮點！

梅豔芳也是音樂天才，下午練習了幾個小時。

大膽的《妖女》被她唱出，引起了片場一片喝彩！

許冠文笑道：“厲害啊，張少傑！梅豔芳有你這麽一個才子男友真是她福氣。原本她這樣，並不柔美的嗓音，在現在的唱片市場，不會受到關注。但是，這一首《妖女》，卻充分發揮出她的嗓音優點。我看《摩登保鏢》電影中，將她的歌放進去，絕對會迎來喝彩！”

許冠傑也讚同說道：“她的嗓音，本身就是巨大的優勢，可惜她沒有紅。否則，香港的音樂界人士，肯定會搶著給她定製歌詞歌曲！”

張少傑微笑，他知道.......

雖然眼下，鄧麗君為代表的台灣歌手占據了中文音樂市場的主流。

不過，80年代的香港歌壇將會迎來百家齊放，女歌手湧現出梅豔芳、葉倩文、林憶蓮等等歌壇天後，男歌手有許冠傑、張國榮、張學友.......

梅豔芳能在香港樂壇黃金年代立足，並被尊為大姐大，音樂上的潛力自然非常強勁的！

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這一段時間，張少傑很多的精力，投身在《摩登保鏢》電影的拍攝。

不過，金庸老爺子那邊，還有黃玉郎那邊，他都要緊張的應付著。

眼前來說，香港電影圈子，能夠增強張少傑的影響力。

不過，長遠來看還是內地市場的利益更大！在未來，金庸被內地承認之後，他的影響力之大，甚至超過嘉禾、TVB、新藝城三大香港電影公司的總和！

香港影視行業，在中國國內的市場，基本都是小打小鬧。

而金庸的作品，在內地則是大殺四方！

除了金庸的小說，在內地未來平均每年都能夠獲得幾百萬的稿費之外。

金庸的作品的電視劇、金庸作品改編的遊戲，每年在文化產業中，創造幾十億人民幣的產值。

說實在的，後來很多人盲目的崇拜《哈利波特》認為，這部英文魔幻作品之成功，是中國所有的作家不能相比的。

實際上，比讀者數量——金庸的讀者並不少於J.K.羅琳。

比小說改編收益——金庸作品所改編的眾多網絡遊戲創造的產值，並不低於《哈利波特》係列的電影。

金庸這顆大樹，自然要牢牢抓住！有金庸籠罩自己，未來至少在電視劇、網絡遊戲領域，張少傑會擁有極強的話語權！

當然了，對於玉郎國際公司的布局，張少傑也是相當的盡心的。

香港電影行業發展的比較早，在50年代初，就有大量的上海電影界人士，揮軍香港，在香港再次創業。邵氏公司早期的人馬，其實也是中國國內，上海的那班子優秀電影人才！

在50年代，邵氏公司開始擺脫了舞台戲、京劇等等元素，對於中國電影發展的製約。邵氏除了嚐試了黃梅戲、武打電影之外，更是大量的模仿歐洲、好萊塢等等電影大法地區的橋段。通過廣泛的學習全世界電影行業的經驗，香港電影行業正式完成了國際化、商業化的轉型。

到了60年代，邵氏兄弟那樣大公司壟斷整個產業，從製片、後期製作、到發行、院線等等方方麵麵。

70年代，嘉禾破壞了邵氏公司壟斷整個產業，使得香港電影行業充滿了生機。

到了80年代，香港電影行業，在大量是製片公司的推動下開始騰飛，在國際市場上，香港電影海外票房收入，僅僅次於好萊塢。

香港電影行業，是經過了邵氏時代、嘉禾時代、群雄逐鹿時代，三個時期，這才逐漸走向了輝煌。

而香港漫畫產業，因為起步較晚，所以還遠遠不如電影行業發達。

事實上直到70年代，黃玉郎創立玉郎機構，整合香港漫畫人才，香港的漫畫行業才真正步入正軌！

黃玉郎對於香港漫畫的貢獻，相當於邵逸夫對香港電影行業的貢獻！

但是，80年代初，香港的漫畫產業，還太幼小了！

從60年代末，黃玉郎連載《龍虎門》算起，整個香港漫畫產業商業化發展，才僅僅有十多年！

相比已經迅猛發展了30年的香港電影行業，現在香港漫畫產業至少落後於香港電影產業20年!

香港的漫畫產業，在發展之初，必須有一個巨大的公司，壟斷一切資源，推動行業規模的快速發展。

等到行業形成規模之後，大公司壟斷全局成為行業創新、發展的阻礙，才需要分裂成眾多小公司！

張少傑無論是為了實現自己在華語娛樂、文化產業的理想也好，是為了香港漫畫產業未來著想也罷，現階段，自然要大力扶持玉郎國際的！

張少傑還想“寫”《無限恐怖》呢，想想《無限恐怖》涉及到的電影、遊戲版權多達十多部，就令人頭疼！

有些，還沒有拍攝的電影、還沒有製作的遊戲，比如《生化危機》、《咒怨》、《鬼神傳奇》、《變形金剛》之類的，可以先讓玉郎國際公司製作成港漫之類的。

將來，授權給其他公司拍電影、做遊戲之類的，那麽張少傑無侵權寫《無限恐怖》的夢想就能實現了。

當然了，少量幾部《異形》、《指環王》這類已經發布的作品，花錢購買授權就是了。

真不行，改一下《無限恐怖》劇情，忽略《異形》、《指環王》。反正《異形》、《指環王》劇情，在《無限恐怖》中並不是核心劇情！

張少傑邪惡的笑了笑：“哪怕為了寫《無限恐怖》，也要扶持玉郎國際的發展！”