其實,李少傑這樣的創作者,在很多音樂家心裏,都是非常特殊的一個存在。

在很多作曲者,作曲專業研究人員看來。

現代的嚴肅音樂,就是各種現代技法的堆疊,就是各種新音色的填充。

或許不全麵,但一定程度上概括了當代嚴肅音樂的一些特點。

包括大佬,包括研究者創作者自己,沒有人會覺得現代嚴肅音樂好聽。

那玩意根本不是人聽的,本身的目的也並非是考慮悅耳。

但這條路是非常有必要的,因為音樂家就是要去探索聲音與音樂的界限,發現更多的技法,音色,這樣行業才能發展。

可是,過猶不及。

如果所有創作者都沿著這條路走,也必然是進入死胡同。

現在的行業內部,這樣的現象確實很嚴重。

古典的吃老本,因為他們有些人會覺得,你弄點傳統手法的新作,沒什麽意義。

新現代嚴肅音樂搞的全是非人類能享受的。

所以,李少傑夾在其中,算是很奇葩的一位。

不可否認,李少傑在音樂界內部地位是公認的高,作品是公認的棒。

但著並不影響圍繞在李少傑身上各種學術上的爭議很多。

很多沒什麽腦子,過度追捧現代嚴肅音樂的人,對於李少傑略顯“古樸”而“跳脫”的創作手法感到不屑一顧。

自然也會有人站出來幫李少傑說話,認為李少傑才是現代音樂中最能起到開啟思維與警示作用的存在。

因為,在很多音樂家看來。

音樂家不是電腦。

歸根結底,還是要為“人”創作,與人互動。

現代音樂的本質就是“解放”,解放一切技法,音色。

但很多人會忽略本質,包括業內的大佬。

音樂寫法上的徹底自由,音色技法的徹底解放隻是其中之一。

現代音樂本質上還是一種思維方式,而不是某種風格的音樂。

也有相當一部分人會認為,把當代音樂的表麵特點當成全部,會讓創作者的路越走越窄。

如無調性,複雜節奏,新音色,新技法等等。

可以用,但一切還是要為人類享受音樂而服務。

形式主義音樂沒有出路,創新,但不要被新的東西所綁架,反而失去本身音樂內容。

就像是全球現代化的同時,也不要完全被新的思想浪潮所綁架,一味貶低一些傳統思想。

而李少傑,似乎從來不會被思維所局限。

在很多音樂家看來,李少傑的作曲手法與風格看上去多變,但實際上本質隻有一點。

以作品的內容為核心,從不糾結於“我所運用的手法”到底如何。

真正讓技法,音色,服務於音樂作品本身。

說起來似乎簡單,但真正做到的又有幾個?

況且,不僅僅如此。

李少傑也不乏炫技作品。

這些作品,和其他一些“無法複製”的作品不一樣。

這個是可以被學習的!

很多現代音樂技巧,個性化太強,獨特性太強,甚至一部分隻存在於紙麵理論,實際演奏不存在。

或者是一些音色,隻適合某位作曲家的獨特設計特殊樂器,沒法複製。

或是某些技巧隻有某位演奏家可以做出來。

李少傑的技巧,剛剛好就處於這個邊界之中。

全世界能做到李少傑這麽完美的,隻有他自己。

輕盈快速,兼具了技巧與美感,實際與理論相結合。

難度一百分,現實中他也確實能彈一百分。

雖然很多音樂家再怎麽學習,也隻能彈60分,但起碼絕對是人類能拿下的程度。

但這些技巧卻是可以被學習的。

李少傑剛好就處於“人”與“非人”的這個極限上。

人可以彈,但人或許彈不到100分。

獨特性與傳播學習性,就都有了。

而獨特的強大也使得許多鋼琴家越演奏李少傑的音樂,對比李少傑的演奏,越會感覺到李少傑的離譜程度。

這便是李少傑最大的魅力所在,也是備受無數音樂家們簇擁的最關鍵的一環。

因為,這些可學習的技巧,可以極大的推動行業進步。

所以,李少傑打算舉辦音樂會的這一消息,放到業內……

關注度簡直高的可怕。

一時之間,甚至本來已經打算有音樂會計劃的演奏家,紛紛停止手上的事情。

甚至有人不惜付出大量的違約金,鴿掉預約了許久的音樂廳。

打算專門蹲李少傑這場演奏會。

業內大事兒!!

【在哪!什麽時候!】

這已經變成了這些音樂家們的頭等大事兒,開始紛紛打探起小道消息。

奧貝裏便是其中之一。

出身於比利時的奧貝裏,是現如今最為出名的鋼琴演奏家之一。

也是李少傑的狂熱粉絲。

幾乎每一場個人演奏會的返場階段,奧貝裏都會演奏李少傑的《幻想即興曲》。

保留節目了屬於是。

而如果繼續返場,也經常會選擇李少傑的幾首夜曲作品。

算得上是忠實粉絲之一了。

不過,和普通粉絲不一樣,在李少傑轉戰娛樂的時候,奧貝裏並沒有期待李少傑搞點鋼琴上的動作。

咋說呢,其實不是不期待,而是沒那個能力期待。

普通粉絲聽一遍爽一爽就OK,但鋼琴家得練。

笑死,壓根練不明白。

就連《幻想即興曲》,練到能拿到音樂會上演奏的程度,都花了兩年半。

練習時長兩年半了屬於是。

而這個速度,在練習生……在鋼琴家中,已經算超快的了。

畢竟,練會是一回事兒,練好又是另一回事兒。

表麵上看起來,出現在其他鋼琴家演奏會中,李少傑的作品,最多的或許是那幾首夜曲。

但其實最受歡迎的還是這首《幻想即興曲》。

隻不過……得練。

這次李少傑音樂會,很多鋼琴家們興奮之餘……眼皮真就開始打鼓了。

多少有些害怕,害怕傑哥整個大的。

比如什麽《西班牙走私犯》之類離譜的怪東西。

人類理論上能彈,傑哥也彈了,還能彈一百分,但其他演奏家練了幾年,能彈也是能彈,但三十分還是四十分就不好說了。

有這麽炸裂的作品,可是自己卻很難練下來以後去音樂會上裝B。

好不容易搞定了一個能裝B的,還沒等裝,你傑又出新B了。

這誰頂得住。

這就好像是在餓了三天的人麵前拜訪一大桌極品美食。

唉,但我不讓你在這吃,你得背著他們走回五公裏外的家再吃。

等到了家,開吃的時候,突然一個視頻打過來,告訴你“我們又加入了許多更好的美食”。

這感覺很惡心,直迷糊。

簡直CNM。

當然。

這些鋼琴家眼皮子跳的明顯還太早了。

網友們肯定不知道這些啊!

網友粉絲們隻想看到最好的演出,看李少傑演奏自己最喜歡的曲目。

有的覺得一定要有《鍾》,有的要《夜曲》係列。

而有的覺得,《歎息》和《愛之夢》很好。

這甚至隻是鋼琴曲。

還有其他的一些大型作品呢?

選擇哪個?

網友們爭論不休。

而看著網友們的爭論,李少傑也糾結了起來。

這熱度與關注度空前。

是個宣傳CN正麵形象很好的機會。

帶有CN特色的一些作品,不展示一下,太可惜了。

很快,李少傑便聯係了國內這些作品的演出單位。

最後得到一句話。

【全都有空,你隨便挑,沒有空也得有空。】

可見國內大佬們的支持。

但這樣反而更讓李少傑犯選擇困難症了。

糾結許久後,李少傑決定不再糾結了。

一個瘋狂而又大膽的想法一經出現就再也揮之不去。

很快!

在確定聯係好一係列大型作品相關的表演單位以後!

李少傑個人,便在網上,發布了一則關於音樂會的預告。

這則預告一出,便直接炸翻了網絡。

因為……實在是太T娘的離譜了!!

【為了廣大粉絲著想,更為了給廣大粉絲謀福利。】

【所以,我選擇在這次音樂會中,將我所有的作品演奏一遍。】

【除了大型作品,歌劇,也會有個人演奏會的安排,而且,除了老作品,也會有很多新作,來讓廣大期待已久的粉絲們一次性爽個夠。】

【時長大概會在12個小時左右。】

【非常感謝各位的支持。】

全來一遍。

還有新作。

時長十二小時?!

不少粉絲直接就看傻了。

再三確認自己是活著的,清醒的,電腦手機沒壞,傑哥沒打錯。

然後紛紛爆炸性的在下麵回複。

【Jay!!你是喝多了吧!!】

【強烈建議尿檢,這人嗑大了!!】

【Ex me?!你確定?!】

【真的假的?!這一定是你在開玩笑吧!今天也不是愚人節啊!】

【OMG!12個小時?!瘋了?!】

【兄弟這太TM瘋狂了!!】

【Jay,有什麽想不開的可以找粉絲們聊啊,這樣真不至於……】

粉絲們人都傻了。

這輩子就沒聽說過這麽離譜的事情。

NMD就算你表演的不累,我TM坐一整天也累啊!!

看到大家似乎不太相信的樣子。

李少傑很淡定的又發布了一則動態。

並且艾特了此次音樂會的合作音樂廳。

紐約,卡內基。

【不是開玩笑,確定無誤,音樂會將分成四場進行,每一場三小時,已經做好一係列的準備以及其他演出人員的調動,音樂會相關已經正在安排了,具體時間大家等待通告即可,預計時間不會超出兩個月。】

這一下子,大家都爆炸了。

看到李少傑確認下來的時候,很多粉絲心裏隻有一句話可以形容。

【泥馬勒戈壁的】

這人一定是真的瘋了!!

這麽大的新聞,頓時讓無數的媒體聞風而動!

幾乎沒有人會懷疑。

李少傑的這個決定,絕對堪稱是音樂史上一次濃墨重彩的演出!

【震驚!世界著名音樂家Jay準備辦一場盛大的,瘋狂的個人音樂會!】

【長達十二小時的表演!!他走在挑戰極限的路上!!】

【瘋狂的東方演奏者!!十二小時的音樂會真的能圓滿結束嗎?!】

【這可能是音樂界本世紀最大膽的一次嚐試了!!】

各種各樣的報道席卷亞歐!!

真正意義上的拿捏了各種頭條!

12小時音樂會!

分成四場,每場三小時。

觀眾們是可以決定看哪一場的,和以前看音樂會沒什麽不同。

但對李少傑來說,絕對是一次巨大的挑戰!!

況且,那麽多音樂家,死忠粉。

真的隻會選擇看一場?!

肯定有相當一部分人會選擇四場看滿!!

誰不想親自見證這麽大的一件事兒呢?!

李少傑的這個決定,真的將很多人都震驚到麻爪,甚至一度感慨起這個世界的魔幻。

然後……

打算買下四場音樂會的門票,準備好速效救心丸。

真就是演奏者要和觀眾們比一比,到底誰先猝死。

而搞定了這一切的李少傑……

正在練琴。

其實,會有這麽瘋狂的想法,原因之一,也是因為……這可以做一個不錯的噱頭。

有時候,站出來的架勢必須要強勢起來。

當然,認真準備音樂會才是本質,加倍練琴是必然的。

演奏家的世界很真實,你不能拉垮一次。

可能,大家都記得你彈了一場很好的音樂會,或者是封神的場景。

可是,一旦你狀態拉垮,整出了一次巨大的翻車現場。

那麽以後,提起你這個演奏家,所有人記住的都是你彈的不好的那一場。

這就是血淋淋的事實。

上限有時候可遇不可求,但下限卻是一名演奏家真實實力的真實寫照。

鋼琴,或者說樂器演奏這個東西,也確實看狀態,更看日常的積累。

昨天演奏的再好,和今天沒關係,今天狀態再好,明天也未必。

李少傑並不是臨陣磨槍,因為舞台上一秒鍾,都需要台下長年累月的磨煉。

不過,臨近演出,增加練習強度,也是必需要作的。

……

這天練完琴,李少傑打算休息睡覺的時候,呂秋兒拿來了一遝厚厚的文件。

“這是演出的一些人員調動與安排。”

“卡內基音樂廳剛剛發過來的,他們想讓你確認一下是不是還缺點什麽。”

李少傑接過文件,認真的看了看。

沉吟片刻,開口道。

“還差兩台救護車。”

“?”

呂秋兒腦子突然短路。

“還差兩台救護車。”

李少傑認真的說道。

“一台給觀眾,一台給我。”

“?”