“楚舜先生來了。”

不知道是誰嚎上一句,然後逐漸響起聲音“和楚舜先生神交已久”、“電影領域的上帝,音樂領域的巨人,有人這樣評價”、“也是想和校長交流,才會來”等等,上千人的目光盡數聚集在一人身上。

神態自若,楚舜這貨臉皮和心理早就練出來了,他熟稔地和認識或不認識的來賓打招呼。

“上次於老在央音的講課我還去聽了。”楚舜挺尊敬眼前這位老人。

“哦?”於行柯思索,因為身體的緣故,他極少參加活動,所以每次都記憶猶新,去央音就是去年的事,當時沒人告訴他楚舜也在。

“當時我是偷偷溜進去旁聽的,連央音老師都不知道。”楚舜解釋,又道:“白居易的的確確是琵琶大師,大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。光是琵琶行中的兩句,描寫琵琶聲沒有詩句可以與之相比。”

於行柯不由好笑,一個大名鼎鼎的人物偷偷溜進學校聽課,今年六十五歲的於老,見過世麵挺多,心態也很佛係了,可聞言心中那潭平靜的湖水,還是掀起漣漪,有些小驕傲。

“楚家元去過橫濱嗎?”赤官恒口詢問,並道:“橫濱有世界最大的琴宮,楚家元有時間可以去看看。”

漢納是德國人,這位先生長得有些過分英俊,快六十的年紀顏值依舊能打,楚舜多看了兩眼。漢納屬於和他一樣,明明可以憑借顏值吃飯,卻偏偏要靠才華。

“我個人的感覺,無論是隨電影還是隨音樂,根本不適合於其他人,但從中能夠獲得的啟發很多。”康獁是在隨音樂第一部首映也到場的著名作曲家,作為英國鋼琴家,身著燕尾服,即便這樣顏值相比漢納差距也有些大。

和作曲家聊天,主要是音樂方麵,楚舜也注意到一個特點,每位大師都有自己的主張。

“也是,沒有自己的風格和主旨,就難成為大家,除非沒有風格做成風格,好像隨音樂。”想到最後楚舜又恬不知恥地自誇一波。

音樂核心期刊的主編們,在交談中也有約稿的心思,楚舜想都不想直接拒絕,每年那麽多回憶的演講稿都是讓秘書張小米寫的。

十點半《隨音樂2》正式開始放映,在二十分時羅伯特找到楚舜,慣例楚舜要上台講兩句。

“又不是電影首映,沒什麽好講的,在場也都是大師,不要虛頭巴腦的東西,我們直接開始。”楚舜回答。

多好的機會啊,如果可以他願意自己犧牲一下上去講兩句,但還是以導演為主,羅伯特思索半晌詢問:“虛頭巴腦這個成語,是繁瑣、不實際的意思嗎?”

“不錯,你中文水平已經相當不錯。”楚舜拍了拍羅伯特的肩膀,補充一句:“但這不是成語,是地區方言。”

“噢噢。”羅伯特深吸一口氣,他道:“楚導,你知道我最怕聽到華人說什麽嗎?”

楚舜靜等後一句,隻聽羅伯特道:“最怕聽到‘我們華夏有句古話說得好’,一旦是這話開頭,背後就一定有一連串的曆史淵源,我就會感到頭皮發麻,華夏的文化和悠久的曆史,聯係太緊密了。”

在兩人談話間,也到點,由於正主是沒有按照一般規矩“開幕致辭”,是直接省略了,來賓也不知道時間,還在交談中,突然燈光熄滅,先是愣神一會兒,隨即反應過來,是船長不走尋常路。金色大廳安靜下來。

銀幕中出現了紀錄片內容,首先是CLG文化和羅伯特工作室的Logo,正片剛開始是羅伯特和楚舜的一段簡短對話。

“楚舜導演,你認為音樂對於你是什麽。”

“音樂對於我,那就是能聽到音樂。”

屏幕一黑,楚舜的回答被英文、法文、德文、西班牙文等多種語言翻譯。

見狀楚舜都有點懵,如果他記得沒錯的話,他當時隻是用廢話文學隨便應付一句,結果不但被記錄,在場不少來賓還若有所思。

戰爭之王配樂,共十八首原創音樂,其實沒什麽特別,除了現場對槍聲采音,在影片中表現從槍聲到收銀台錢入賬的脆響。

一瞬間《AK-47LOVE》的配樂,前奏是中提琴如大廈崩塌前顫抖的低述,然後小提琴突然出現,似有一群小孩在大廈中肆無忌憚地奔跑。

“我記得它,當巨人倒塌,主角坐在列寧雕像上商談軍火生意,再結合這首配樂的名字,太諷刺。”漢納說道。

“漢納先生對這部電影很熟悉?”旁邊一個長發主編詢問。

但漢納隻是輕微點頭,他並無想要交流的欲望,他是實幹主義派,話不多,默默地記錄。

與《AK-47LOVE》有類似有趣名字的,還有《來自地球的一切》,出現在影片塞拉利昂饑民徒手分割貨機的經典橋段。

[高度統一的音樂主題,用歡快的吉他音色為大自然獻上讚歌,後麵音部吉他逐漸退下成為伴奏聲部,用圓號聲循循表達時間的流逝,偶爾出現的吉他撥弦的清脆聲是自然法則中的弱肉強食,結束圓號弱去吉他再次成為主聲部,形成一個完美的輪回。]

“來自地球的一切,隻有84秒,卻強烈地展現楚舜先生對命題音樂的創造力。”

紀錄片中很清楚,這首《來自地球的一切》楚舜從定下目標到譜曲完畢也隻耗時十幾分鍾。

毫不誇張的說,能成為世界前十的作曲家,天賦和努力缺一不可,連莫紮特都勤奮,其他人還說什麽。

十幾分鍾譜曲也不難,漢納能做到,康獁、於行柯都能,難在“命題作文”。

“音樂上的巨人,沒有達到巨人的高度,但絕對有巨人的天賦,浪費了。”漢納在心中評價,楚舜天賦是肖邦等級。

情人喬治·桑在逗狗玩,看見小狗自己追自己尾巴,喬治就要求肖邦寫一首曲子來表達這個場景,也是十幾分鍾肖邦就寫出世界上最著名的圓舞曲之一《小狗圓舞曲》。

內行看門道,不止是漢納,現場的作曲家都清楚戰爭之王配樂的技術含量。

羅伯特是時刻在進步,在第一部時,沒有把作品所獲得的獎項列出來,首映禮來賓獎項算不了什麽,可普羅大眾不知道,在這部中都列舉了出來。

緊接著《勇敢的心》,如果說戰爭之王配樂隻能說是命題作文的巔峰,而勇敢的心則是創作了許多不被時間磨滅的精品,例如《為了公主之愛》這首配樂,被百歲山礦泉水用來做廣告BGM,讓人不自覺想起礦泉水,當然在元地星沒被廣告汙染。

飛馬樂團在楚舜的指揮下演奏,作為導演但他對音樂極為敏感,《隨音樂2》中記錄了一件事。

在演奏配樂《薊的禮物》時,定音鼓和小號的雙重奏,楚舜能聽出小號音準不對,為此嚴厲地批評樂隊團長以及小號手,演奏前不挑音,和上戰場隻拿槍沒帶子彈一樣離譜。

“《Wallace.Courts.Murron》(勇敢的心)是影片最為核心的配樂。”赤官恒口說道:“是華萊士和妻子一同騎乘的配樂,楚家元在拍攝映畫時,其實就留下線索,保護妻子才是勇敢的心。”

於行柯接話:“我認為這首配樂,是高出保護妻子一層麵,特別是愛爾蘭肘風笛響起,配合十足的爵士鼓點,節奏鑔和吊鑔隨之包裹笛聲,綿軟而有韌性,到前中部降調進入蘇格蘭風笛,我的感受是圍繞在蘇格蘭高地大山上的雲霧,勇敢的心是保護蘇格蘭高地。”

“於先生的看法符合大多數人,但我保持自己的看法。”赤官恒口說。

也沒多作爭辯,於行柯專心看著銀幕,作為紀錄片導演羅伯特也很會,他詢問了個問題。

“楚導的作品被許多人解讀,配樂也如此,您從來沒有發表過意見,您也說過電影上映後,就不是導演一個人的作品。”羅伯特沒有露臉,隻聽見他說:“那麽現在製作還未完成,能不能解釋一首配樂的含義。”

“那我說說整體配樂,開場小提琴作為主音是失意的傾訴,沒有低音相襯,琴聲會更加空靈而易碎,就像放在高展示台的玻璃工藝品,從開篇就預示蘇格蘭人的幸福生活會被統治者捏碎。”

“我在配樂中使用四支圓號,中聲部娓娓道來讓人會有輕微的不和諧,同樣暗預英格蘭的統治下埋藏著的黑暗。”楚舜把手中的曲譜放下,他說道:“再經過短暫弦樂積蓄力量,渾然爆發而出的獨奏圓號,高亢的音樂氣勢洶洶,是蘇格蘭人凝聚而成的力量象征,是民族意識的覺醒,是哪裏有反抗哪裏有壓迫,是……”

“好了就這樣。”一時說多了,楚舜突然停下。

“呃——”羅伯特愣住,話說一半是個什麽情況。

“那個楚導要不我們把話說完吧,不然憋得十分難受。”羅伯特道。

楚舜揮手,沒有再繼續的意圖,銀幕中插入的小訪問在這裏就結束,《隨音樂2》繼續播放著音樂的製作。

《音樂季刊》主編低頭用手機查找資料,作為英國最權威的音樂期刊主編,認真觀影是基本,即便是記錄些什麽,目光也可以不離開銀幕。

主要是他突然有個發現,查詢後真是這樣,《勇敢的心》整部影片接近3小時,出現配樂時長是133分鍾,更直白點表示,影片超過百分之七十五都是有配樂。

“剛好我看過兩次,這部電影有這麽密集的配樂?”主編仔細思索,觀影時沒有感覺音樂太多。本作配樂相當漂亮,他知道看完後該寫點什麽了。

金色大廳來賓觀看得認認真真,我們可以大致將來賓分成三檔,上層為作曲家和核心期刊主編,這類是實操經驗豐富或者是理論知識夯實,看到了很多感興趣的點。

中層是著名歌手與學院教授,前者他們中有自己寫歌對,關於楚舜編排的方式,感覺不李姐也不合理,後者看待紀錄片的方向不同。下層則是站票的記者們,他們是純粹在看楚舜秀技術,從上到下,從裏到外,臣獨秀!

“難怪《隨音樂》第一部上映,有人把楚舜比作貝多芬、莫紮特一類人,的確不像正常靈長動物。”《奧地利國家報》記者想道。

他也有感覺電影耽誤了楚舜的音樂天賦,倒回來一想也不對,如果楚舜成為音樂家,那麽精彩的電影也不複存在。

“那能不能讓楚舜先生又拍戲,又作曲成為音樂家?”《奧地利國家報》記者機智地想到:“一年有十二個月,楚舜先生用隨電影方式拍攝,速度極快,大概七個月一部電影就拍攝完畢,給先生一周時間休息,一周時間構思,再用兩周時間處理生活瑣事,那麽還剩下四個月譜曲,不浪費天賦。”

如果讓當事人聽到,一定會誇獎記者算得很好,但下次不許再算了。

不知不覺,紀錄片播放了快一小時,因為幹貨滿滿,沒讓人無聊。

《香水》配樂也是眾人好奇的,包含兩個極端的柔美和驚悚,詫異的不單單是風格,連樂器習慣都不同。

“終於來了,我等久了。”康獁說道。

“康獁先生很在意《香水》這部作品?”

旁邊坐著的是顏值與實力都相當不錯的搖滾歌手懷亞特·寇裏,被不少媒體譽為[搖滾中最流行的歌手],他主動搭話,和作曲家做朋友隻有好處沒有壞處。

“電影是我不喜歡的,但是聽到香水原聲碟後,好奇心就在我胸腔中燃燒,那種感覺是我在構思新作時才有的感覺。”康獁講述著香水配樂的獨特性。

他道:“香水的驚悚風格,大量使用弦樂,在殺人時主段落和貫穿段落始終出現的低音提琴,重複出現的不和諧音程,不停地提醒聽眾,技巧方麵管風琴縱向減七和弦我們俗稱的DVI17,多延留一個小節,緊張的音效就會持續保留,都是教科書的方式。”

“而柔美、華麗風格,《摩爾氣味》、《蒸餾玫瑰》、《第十三道精髓》等,女高音的哼唱替換小提琴的聲部,烘托出有限的華麗。”康獁壓抑自己的聲音,可他越說越興奮,把自身的發現分享是很暢快的事。

作曲家的聲音又低又快,一開始懷亞特還聽得清,後麵就聽不太清楚,模模糊糊。

康獁見旁人臉上浮現出疑惑,還認為是自己說得太籠統不好理解,細說道:“電影《摩爾氣味》,這段配樂在連續三次下行模進中發展,調性呈A和聲小調,這段有特點是用類似女聲哼唱的電子合成音效,恰當地引入鋼琴奏出琶音旋律,草地旁潺潺流動的溪水,手指碰到冰涼溪水的感覺,十分華美。”

懷亞特和秘密女友買票偷偷去觀影,所以回憶著劇情內容,大概知道是哪段配樂,該是格雷諾耶首次進城,從貴婦身上首次嗅到香水氣息。

他接話:“《摩爾氣味》配樂,我好像是真的聞到那香水的氣息。”

“楚舜先生配樂雖然每部電影都有區別,但同一部作品中卻像兩人合作完成,一個人到底是如何把兩種風格平衡到作品中的。”康獁道。

銀幕中,還是展示飛馬合唱團的錄音,或在一二三打貓咪錄音室。羅伯特會來事,他清楚專業人士想知道什麽。

還歸功於,羅伯特音樂素養還不錯,在記錄時,也察覺到區別,當然沒有康獁等人那麽詳細,所以提出了問題。

楚舜的回答很簡單,優美配樂白天寫,驚悚配樂晚上寫,當事人還隨口詢問“白天和夜晚,兩種情緒轉換這難道不是基礎操作?不值得大驚小怪。”

“好有道理——個狗屎啊!”有作曲家忍不住爆粗口,什麽基礎操作,他不認同這種說法,由於爆粗口不好想,我們就不說這位作曲家是康獁了。

現場沒人認同這說法,可真相是楚舜的的確確辦到了,邪門,邪了好大的防火門。

紀錄片拍攝的後期配樂末尾的影片,是半個月前還熱映的《肖申克的救贖》配樂。

相比前麵三部,肖申克配樂是畫龍點睛,存在感不強,但每當出現時就能給人留下深刻的印象。

如《屋頂的啤酒》,瑞德等人坐著喝冰啤酒,在配樂烘托下,似乎這群人在給自己家裝修,自由和陽光一起灑在肩上,讓觀眾們在第一次觀看時,留下深刻印象。

《瑞德也是》、《很快就好了》都能達到畫龍點睛的效果,硬要說或許沒有勇敢的心、香水配樂來的精彩,可完美貼合影片。

“我隻是偶爾給人配樂。”於行柯說道:“校長是比專業配樂大師,更專業。”

“如果把《隨音樂2》中,四部電影的技巧學會,成為一名出色配樂師也容易。”於行柯說道,他以前擔任過央音的校長,現在退休了,他想把隨音樂2納入教材。

於老不知道的是,隨音樂首部已被全球四十多所音樂大學納入教材,好多學生寫關於楚舜的論文分析,都寫魔怔了。

唯一值得慶幸的是,大多數學生沒有因為對楚舜兩字有心理陰影,就不看電影,畢竟楚舜配樂,而校長拍電影,有什麽關係?

前麵說過,來參加首映禮的音樂學院教授們,他們看待方向不同,他們思索紀錄片所展示的技巧,難度大不大,作為學生學習起來有沒有難度。

“難度有,但和第一部相同,是技巧寶藏。”茱莉亞大學瑪莎教授心中判斷,絕對要買,必須要購買使用版權。

可以預見,隨音樂2又是大掙一筆,你說錢這東西怎麽越用越多,當事人楚舜剛開始觀影認真,後來就有些晃神。

紀錄片也接近尾聲,羅伯特準備的彩蛋也即將出現。