成神之路
引言
現在起點已經有六萬多名作者，對於一個剛入行的新人來說，要想從這六萬名“敵人”的重重包圍中殺出，成為一線作者，成為其他人口中的“大神”，難度不可謂不大，但是，這並不是沒有可能的，隻要肯努力，隻要找對方法。
新人的努力與否，並不是編輯所能控製的，但在寫作技巧、更新秘訣方麵找到一些小竅門幫助新人，還是可以的。下麵將從王道篇和詭道篇兩部分，講述新人的成神之路。
王道篇敘述的是如何切實提高作品質量。作品質量是成神的基礎，如果沒有拿得出手的作品，那麽無論怎麽包裝宣傳，獲得的人氣都是虛假的、短暫的，隻有真真正正寫出一部好書，才能留得住讀者，才能建立在圈內的地位。而詭道篇，則側重講述更新技巧、廣告宣傳，利用一切可以利用的資源，其中甚至包括一些小小的陰謀。詭道之所以隻是詭道，在於它是依附王道而生，如果作品質量欠缺，那麽無論使用怎樣的計策，都隻能獲得極小的利益，不僅成不了真正的大神，對長期發展還有害處。但若是能有中等程度的創作實力，運用合理的手段，盡力把作品包裝好，宣傳到位，再加上時間的積累，新人成神也是遲早的事情。
以下內容，針對的是有些許社會閱曆，能夠順暢地表達心中所想，對起點還不是太熟悉的新人。如果你是個完全缺乏閱曆的幼兒園小朋友，那麽請快快長大，讀到中學再來看本文；如果你對作文頭痛無比，怎麽都無法寫出流暢的語句，那麽建議先寫上幾個月的日記，或者，找個異性朋友，寫上幾百封情書，相信到時候文字水平怎麽都夠用了；而如果你已經是位老作者，那麽本文一些最基本的介紹，可以直接跳過了。
上篇王道篇
一、為了什麽而寫作
作為一名作者，在寫書前，首先應該明確自己要寫的是什麽，以及希望達到的目標。這個目標，不是指在起點擁有多少點擊、推薦、收藏、訂閱，也可以是出版，獲得什麽獎項，流芳百世等，或者，目標也可以是讓自己開心，給自己一種發泄
確定了目標後，就要朝著目標的方向堅定不疑地走下去，寫到一半反悔了，另開爐灶重設目標，這是可以的。但如果邊寫邊左顧右盼，明明說是要寫自己想寫的東西，卻還指望著能夠賺錢，或者明明是一部商業性小說，卻非要加入個人的喜好，隻求自己開心，基本上是不會有什麽好結果的。
在這裏，必須說明的是，本文針對的是以在起點賺錢為目標的作者，如果你定下了其他的目標，那也完全可以，起點歡迎這樣的作者，隻是，本文就不適合你了。而如果你把目光盯到了錢上，那麽，認真讀一下本文吧，相信對你會有所幫助的。
二、什麽書能夠賺錢
既然定下了賺錢地目標。那麽首先就該知道。什麽樣地書才能賺錢
這裏。首先給一個看起來很不負責任地答案：讀者愛看地書。才能賺錢。或許有人會說。這不是廢話嗎地確。這句怎麽看都是廢話。但實際上隻要換一種說法。問題就更容易分析。
在回答問題之前。首先得明確一點。這裏說地讀者。隻限網絡讀者、起點用戶。更精確地說法是指起點vi會員。隻有這類人愛看地書。才能賺錢。當然還要提一句。有許多作品在起點仆得非常慘。並不代表沒人愛看。比如類作品。它也有很大地市場空間。隻不過。它地讀者群和起點地用戶交集比較小。所以在起點人氣比較慘淡。
說了這麽多。究竟什麽才是起點讀者愛看地呢其實。這不外乎以下兩點：一。生動有趣地故事。曲折離奇地情節；二。讓讀者產生強烈地代入感。進而感覺爽快。就是通常所說地yy。其中。第二點更為重要。占主流地位。
一部好地yy作品。首先得是一部代入感很強地作品。隻有讀者把主角當成自己。才能在主角受辱時覺得憋氣。在主角揚威時覺得爽快。而作品中yy精神。才能最大限度地體現。讓讀者在中獲得最大地快感。
許多作品盡管看起來主角也是好運連連實力飛漲，但讀起來就是沒有那種爽快的感覺，很大程度上是因為角色的代入感不夠強。傳統武俠小說就是一個典型。這類作品中，主角往往相貌英俊、身懷絕技，有美女傾心，能怒懲惡霸，按理說，有這麽多的yy元素存在，作品不紅也難，但傳統武俠的衰落已是人盡皆知的現實，究其原因，一個很大的因素就在於角色的代入感問題。傳統武俠小說的主角都生於古代，思想和行為與現代人完全脫節，很難讓人把自己想像成故事主角。
那麽怎麽樣才能增強代入感呢這是需要一定技巧的，而對於新人來說，最簡單也是最容易做到的，就是避免涉及會影響代入感的元素，對一些無關主題的細節，不要著墨太多，盡量模糊化處理。曾經在論壇見到一個詢問主角身高多少比較合適的帖子，一位老作者的回複很是經典“一人高”。乍看這是一句廢話，實際上卻深合yy的精髓。無論把主角寫成多高，都會讓一部分讀者覺得與自己不符，難以代入，而簡單通用的“一人高”，卻是個萬金油設定，主角高也罷、低也罷，讀者都能很好地代入。
如果這麽說你還不能理解，那麽可以說得再明確些。在起點，看書的主流讀者是十幾歲到二十幾歲的男性，對於新人來說，比較簡便的做法就是把主角設置成這樣的身份，現代社會的一名學生，或者是初出茅廬找工作的愣頭青，注意，性別必須是年輕男性假如以女性、中年大伯，或者各種奇奇怪怪的東西比如小貓、小狗、小樹苗、小石頭為主角，九成九是會仆街的。
如果一定要走冷門路線，寫這些冷門主角，那麽惟一的解救辦法就是變身。寫女主角的，讓她有機會變身成男性，寫非人類主角的，讓它能有個人類的形體，至少也得能暫時偽裝成人類。但不管怎麽說，直接把主角設置成男性人類，才是王道。如果一開始就偏離軌道又不想棄坑重寫，最簡單的辦法就是換個主角。如果你本來寫的是女性，那就把故事的重點往她男朋友身上靠一下，以他男朋友的視角來描述故事，而如果你要寫的是小貓小狗，那就給它找個主人，以它的主人為焦點中心來展開故事。
此外，還有一個小技巧能夠增強代入感，那就是給高大全的主角設計一個無傷大雅的不良嗜好，或者一個無關緊要的小缺陷，並且把它誇張化。比如設定主角是個路癡，經常會迷路，這樣不僅有利於引出新的故事，還可以讓高高在上的主角走下神壇，在保持光芒的同時，也顯得更為平易近人。
在解決了代入感的問題後，就要看主角的發展和故事的走向是否能讓讀者感到爽快，這也是小說成敗最關鍵的地方了，因為這時候讀者已經把主角當成了自己，主角的一舉一動都牽扯著讀者的心，如果主角是個到處受氣的窩囊廢，如何能指望讀者看下去，更不要說讓讀者掏錢了。讀者生活中已經有諸多的不如意，來起點看書就是為了暫時的休閑、暫時的精神愉悅，他們何苦犧牲寶貴的業餘時間，犧牲來之不易的金錢來找罪受呢
這裏，不得不提醒一句，現在的讀者心理承受能力已經變得極差，他們是相當脆弱的，如果主角受到的挫折過大，那麽讀者是必然反彈的；如果書裏出現女主角貞操被他人所奪之類的情節，讀者必然會跑掉大半，而剩下的一小半也會一直不斷地叫罵著。對於一本商業性小說來講，它已經走到了盡頭。
說了幾點不該要的因素，那麽，什麽才是該要的讀者喜歡看的很簡單，想一想你自己有些什麽願望，想想你周圍的同學、同事、朋友有著什麽樣的願望，讓這些願望實現就是主角該做的事。如果總結一下的話，也無非就是奇遇、升級、尋寶、泡妞、發財、欺人、助人這幾種。
奇遇就是給主角安排特別的運氣，讓他得到特別的好處。這可以是物質上的，比如傳統武俠中的掉崖不死得到秘笈，也可以是非物質的，比如掉崖後遇到了一個功力卓絕的老頭
升級則是讓主角不斷變強，哪怕是主角實力不需要有什麽變化的作品，也可以時不時加上一段主角練功的描寫，然後提一句主角感到功力又精純了少許，或者技巧掌握得更熟練了。這樣的描寫其實並非必要，完全可以從正文中刪去，但加上這麽一段，作品的吸引力多少能增加一星半點。
尋寶和前麵說的奇遇有點類似，但更注重於物質的獲得，以及更多的有意識行為。不要怕主角錢多，也不要嫌主角寶貝多，這種東西是多多益善的，而且主角得寶以後可以炫耀，也可以把一些次級寶貝送人，受他人的感謝，都是很好的yy點。不過，有一點是要注意的，雖說寶貝多多益善，但盡量不要讓主角一次得到太多。因為無論主角一次得到了多少寶貝，都隻構成了一個yy點，如果一口氣寫了太多，一來是浪費了以後的yy點，二來也給讀者造成一種寶貝不值錢、不稀罕的印象。
在泡妞這點上，許多作者存在一個誤區，認為隻有寫種馬書才有前途，主角一定要見一個泡一個，泡一個上一個。事實上，種馬寫法是下乘手段，雖然公眾版表現不錯，但訂閱一般不會很高，對於這類作品，讀者似乎更傾向於看免費章節，而不願付費。而後宮類作品就大不相同。種馬書中主角是見一個上一個，而後宮文中主角見一個收一個，始終保持著曖昧的關係，並不會一個個都上。就如妓院裏的清倌費用更高一樣，小說中的美女，在主角沒有真正得到之前，是最有價值的，最讓讀者期待的。他們會猜測主角什麽時候能搞定這位美女，什麽時候和她上床，而這樣的猜測，一般都會轉化成訂閱。注意，讓主角和美女保持曖昧的關係，不一定是讓主角見一個愛一個，見一個追一個，完全可以是某些美女倒追主角，或者美女和主角互相看不對眼，但命運卻始終安排了各種尷尬的巧遇。這樣的多樣性，會起到更好的效果。
發財和上麵的尋寶類似，但更注重金錢的獲得，更多出現的都市類作品中。因為和前文有些重複，這裏就不多說了。
欺人就是主角把敵人打倒後踩在腳下。這裏的敵人，可以是最普通的路邊小混混，實力不到主角的億分之一，也可以是宇宙創世神，實力超過主角億倍。要描寫欺人的場麵，一定要注意一點，就是要把敵人刻畫好。這是很重要的一點，也是許多新人容易忽視的一點。隻有把敵人刻畫好了，主角打倒他時，讀者才會覺得爽快。否則，任憑主角怎麽折騰，讀者都會覺得他是在發神經。要把敵人刻畫好，有兩個方向：一是把對方刻畫得醜惡一些，讓讀者討厭他，當主角蹂躪他時，讀者會覺得爽快；二是把對方描寫得強大無比，讓讀者覺得他是個不可超越的存在，當主角發威打敗那人時，讀者更為過癮。
助人，這個看起來很搞笑，也似乎和yy要旨背道而馳，但其實不然。助人意味著得到別人的讚美和感恩，想像一下主角扔出一些不要的垃圾，別人大哥、恩公、老大喊個不停，甚至淚流滿麵地跪在地上說要回去立長生牌位的場麵，這種yy帶來的興奮點，不見得比主角打倒敵人來得弱。想要作品更賣座，這種手法也該利用起來。
三、選擇什麽題材寫
以上說的是賣座好書的整體特征，那麽，寫什麽樣的題材能賺更多的錢寫什麽樣的題材會更容易上手本節將詳細分析這個問題。
其實，不論是什麽樣的題材，隻要策略得當，都是可以大賣的，但其中的難易程度，絕對是天差地別的。有的題材隨便寫寫就不至於仆得太慘，而有的題材則需要大師級的功力才能顯示出吸引力。那麽究竟寫什麽更容易吸引人編輯認為，在易寫易熱的題材中，合理審視作者自身的水準和特點，選取最適合自己發揮的題材，才是明智的選擇。至於哪些題材是易寫易熱的，這將在下文論述。
有的作者認為要寫新穎的題材，顯示出足夠的新意才能吸引人，才能走紅。基本上，這是個錯誤的認識。新穎，代表讀者很少見到，這便意味著作品缺乏足夠的群眾基礎，要想被讀者接受，進而被讀者熟悉、喜歡，是需要一個過程的。這類作品先天就存在著劣勢，雖然很可能有比較大的發展和成就，但並不太適合新人，而且寫出一部真正有新意的作品，也並不是件容易的事情。
現在，起點書庫的作品數量已經超過了七萬。七萬是一個什麽樣的概念假如平均一天看十本書，七萬部作品可以讓我們看上二十年；假如平均一部作品打印出來有二厘米厚，那麽七萬本書堆起來將有一千四百米高；假如每本書都寫架空曆史，那麽上下五千年，每一年都可以有十四本書在描述這個數據說明了什麽問題很顯然，幾乎所有我們能夠想到的題材、人物、情節都被人寫過了。遙想當年起點書庫隻有幾百本書的時候，幾乎每部作品都讓我們耳目一新，相當多的作品都能讓人拍案叫絕，讚歎作者的奇思妙想。時至今日，書庫裏已有近七萬部作品，對於老讀者說，無論作者寫了什麽，幾乎都能在記憶中的某個角落找到類似的故事。這樣，就給新進作者以及打算開新坑的老作者一個很大的難題現在到底還能寫什麽
其實，開新書的話，無非也就是以下四種情況：一是舊瓶裝舊酒，用老套的題材配上老套的故事；二是舊瓶裝新酒，老套的題材和背景，發展出不一樣的故事；三是新瓶裝舊酒，看起來是新穎的題材，但實際上還是老套的故事，隻是披了層嶄新的外衣罷了；最後則是新瓶裝新酒，完完全全的創新。
舊瓶舊酒，看起來最是無聊，但如果作者功力深厚的話，這種書反而是最容易成為超人氣大作的。雖然俗套、老套、庸俗這些詞匯都是貶義，但實際上，俗卻代表著大眾化。許多東西之所以被寫濫，正是因為有市場需求，有相當數量的讀者喜歡。舊瓶舊酒的作品往往會兩極分化，同樣題材，跟風者的作品全麵超越了前人，那麽許多年後被人更多提及的反而會是跟風之作，但如果作者能力有限，隻是單純地模仿前人，那麽盡管走的也是商業化路線，最後卻未必會取得滿意的成績。
舊瓶新酒，需要些許的創意，些許的變通能力。比如說，同樣是穿越文，尋秦記寫了現代人回到戰國時期，那我們可以寫現代人回到唐朝，也可以寫秦國人穿越到現代。如果這些都被人寫過了，那麽可以繼續發揮，寫唐朝人穿越到宋朝，可以把全身穿越改成靈魂附體，也可以強調職業特色，把軍人主角改成廚師、醫生、木匠，或者是改變主角的目標，把爭霸天下改成富甲一方、享受生活當然，並不是說有改變有新意就是好，在對前人的創意進行一定程度的修改之後，還得去思考這樣一種情況是否有發揮的空間，是否能寫得很有趣。比如寫都市異能，完全可以現編無數個大綱，隨便給主角設定一種特殊的異能，在此基礎上進行發展，設想主角為什麽會得到異能，得到後用這異能去做了哪些事情，然後就可以繼續考慮這種異能是否有發展空間，是否會破壞平衡，是否有足夠的特色如果這些都符合要求，那麽這個題材就可以動手去寫了。這類書一般很難到非常高的高度，但仆街可能卻比其他類型的書要小得多。
新瓶舊酒，這是比較取巧的手法。其實這和上一種有點類似，都是需要一點創新，但不需要太多的創意，依舊可以沿著前人的道路邁進。不同的是，上一種換的是內核，而這一種換的是外衣。比如最近一段時間比較多的網遊，本質上還是武俠，但披上網遊這層外衣，人氣立刻就不同了。而除了把冷門題材包裝成熱門類型的，也有些作者把熱門題材裝扮成冷門類型，這樣的好處是讓讀者更有新鮮感，使作品在原有基礎上更上一個台階，這也是非常偏門的類別偶爾會冒出幾部超熱大作的原因。
新瓶新酒，這種作品往往需要更深厚的寫作功底，而不是擁有奇思妙想就行的。這類作品是離不開創意的，如果沒有足夠新穎的創意，一切都是空談，但光有創意還是不夠的。事實上，正因為這類作品的新穎，反而給寫作帶來了額外的難度。描述的是一個全新的世界，采用的是一種全新的模式，而讀者熟悉卻是那些老套的設定，所以，要讓讀者盡快進入作品的世界，盡快接受作者的設定，並不是一件容易的事。如果作者做到了，那麽作品很有可能引領一個潮流，成為日後被人津津樂道的經典，但如果作者功力不夠，那麽這種太過光怪陸離的作品，反而是最容易仆街的。
綜上所述，編輯認為對於一個新人來說，要決定寫什麽題材，首先得審視自身，看清自己的能力，給自己一個正確的定位。如果創意十足而且文字功底深厚，那麽不妨嚐試一下第四種模式，寫出一個全新的故事；如果作者寫作有一定的功力，但缺乏創意，那麽不妨總結一下當前的熱門作品，老老實實地跟風，完完全全地走商業化路線；而如果作者對自己寫作實力信心不足，那麽最好是采用第二或者第三類模式，用一些取巧的辦法，不要隨大流，避免王朝爭霸之類的傳統老套路線，也不要太創新，避免對讀者來說太新太陌生的環境，盡量在接受度比較廣泛的背景中，發展出一些有特色的的故事，這樣，對於新人來說更容易出頭一些。
下麵就各種常見的作品類型，逐一進行分析。
1、玄幻類
這是起點作品中數量最多的一個類別，也是最雜的一個類別，大部分作品都能冠上“玄幻”的名頭，甚至在某些時候，說作品是玄幻類型，等於什麽都沒說，因為現在是本書都能和玄幻扯上關係。
這麽龐大的作品量，意味著玄幻類作品有著最大的讀者群體，同時也是最容易寫濫，最容易淹沒在書海中的。這是一個比較容易上手的類別，但要想出頭，就得多動動腦子，在俗套的大方向上，走出自己的新意來，也就是上文提到的第二種模式，舊瓶裝新酒。對新人來說，若是選擇了玄幻類型，那麽走小巧路線比較合適。小異能，小人物，小故事，小打小鬧，略顯新意，這樣的作品不見得能夠大紅大紫，但最容易出頭，很適合新人邁出第一步。事實上，這樣的作品甚至可以量產。
因為玄幻類別與都市異能有很大的相似之處，詳細的構思方法，可以參考下文中對都市異能的敘述。
2、奇幻類
在幾年前，奇幻是數一數二的大類，相當於現在玄幻的地位。當時是本書就是奇幻的模式，都是劍與魔法的世界，書裏都有精靈、矮人、巨龍，而現在奇幻類型已經漸漸衰落，雖然仍有一定數量的作品出現，但往往是叫好不叫座，能在商業性上有良好表現的奇幻作品越來越少，它的地位已經完全被玄幻類型取代。
相對於東方玄幻，西式奇幻的讀者數量和接受度都比較低，寫這類作品，很有點吃力不討好的味道。如果你對奇幻特別有偏好的話，一定要注意以下幾點。
第一，你得做好仆街準備，預計作品將慘淡收場。
第二，你得明確，你寫的是偽奇幻，而不是正統奇幻。奇幻類作品在西方有著很大的市場，但這並不等於它在東方也同樣吃得開。東西方文化背景上的差異，讀者熟悉的社會構成、熟悉的知識和禮儀體係、熟悉的語言風格甚至是熟悉的人名體係，都有著很大的不同，如果完全按照西方人的模式來寫作，那麽不僅小說背景難以讓讀者接受，語言也會造成不小的障礙。如果有人說他寫的奇幻毫無障礙地被讀者接受了，那麽顯然他寫的東西並不正宗。
所以，如果你還想著要作品賣座的話，就不要死盯著正統的奇幻體係，不要將作品死死地限製在什麽dnd或是別的什麽規則之內，你可以一下當紅的、訂閱最高的奇幻作品，看看它們的背景設定是什麽樣的，然後就采用類似的設定進行寫作。至少這些作品已經走紅了，這些設定已經深入人心，已經有了廣泛的群眾基礎，沿著前人的足跡前進，顯然會更為輕鬆。
第三，盡量以個人英雄主義為主，圍繞主角展開故事，按照傳統的yy模式，突出主角的能力和作用，不要一心想著要寫大場麵，不要一心想著寫出史詩般的作品，那樣純粹是找仆而已。
第四，可以考慮加入穿越等元素。比如把主角設定成穿越到奇幻世界的東方人，他可以是現代學生，也可以是古代俠客，或者是東方仙人，總之，他要有個東方人的身份背景，有東方人的生活習慣和思維模式。這一條，並不是必須的，但如果在原有的作品基礎上加上這一元素，會使作品人氣得到極大的提升。事實上，進行這樣的改變，並不怎麽影響原有的故事結構，在開頭加上一小段穿越的描寫或說明，並且在文中不時穿插一些小細節來顯示主角的東方氣息就足夠了。
3、武俠類
很顯然，這個類型並不適合新人來寫，新人想靠武俠成名，實在是太難太難了，畢竟，傳統武俠作品的整體衰落已成定局。許多寫手心中都有著一個武俠夢，但當他們真正圓了這個夢時，卻大多覺得失望，哀歎武俠沒落作品仆街。這，到底是作者的原因，還是讀者的問題，抑或是時代的變革
現在的作者並不比原先的那批要差，現在的作品也並不是大不如前，但傳統武俠類作品人氣的低迷卻是不爭的事實。前兩年，情況還稍微好些，但到現在，武俠幾乎成了仆街的代名詞了。至於為什麽乏人問津，因素有許多，最根本的原因，在於時代發展導致讀者的需求產生變化。
幾年前，幻想類作品無論是數量還是種類，都遠少於現在，在缺乏比較、沒有選擇的情況下，武俠小說很好地圓了讀者心中的英雄之夢，自然就受到廣泛的關注和歡迎。但到了現在，玄幻、奇幻、仙俠、遊戲等類別的作品一批又一批地湧現，和它們詭異玄奇相比，傳統的武俠小說不免顯得有些套路化，那些正邪分明的主角、為國為民的大誌、一成不變的江湖，看多了，自然也就膩了。而且，在仙俠異能類小說興起之後，讀者漸漸習慣於主角能夠毀天滅地，至少也得有移山倒海的能力。相比之下，武俠小說中的鐵掌碎石、上房上樹就顯得小兒科了，雖說書中人物的實力都是相對的，但讀者難免會有不夠勁的感覺，會覺得主角也不過如此。
武俠小說的疲軟，更重要的一個原因，是讀者關於代入感的需求更強了，這也是上文提到過的因素。這些年讀者口味的變化頗大，尤其是近兩年網絡高速發展以後，流行趨勢發展更快，現在的網絡讀者，需要的是代入感更強、主角發展更順、情節更離奇的故事。這個代入感，是一切的基礎，如果作品在這點上欠缺，那麽之後的情節再精彩，也很難引起讀者的共鳴。正因為如此，脫離讀者熟悉的現代社會而存在的傳統武俠、正統奇幻，絕大多數都被讀者所冷落，而被大眾熟悉的以都市生活為背景的玄異小說，正在漸漸興起。
可以說，在現在的這個環境下，傳統武俠有著先天的劣勢，但若說武俠就此沒落了，也並不正確，因為武俠正悄悄地進行著自身的進化，傳統和潮流正在日趨一日地緊密結合。新一代作者們通過一些巧妙的轉換，扭轉了武俠的先天劣勢，甚至將它們轉化為優勢。
從最重要的代入感來說，武俠小說因為描寫的是讀者不熟悉的環境，刻畫的是與現代人完全脫節的古人，所以得到共鳴是比較困難的，但這個問題，其實也容易解決，這主要體現在三個方向上。
第一種，是把武俠的背景換到現代社會，以當代都市或者與現代很類似的未來科幻世界為背景，把各種各樣的武功、武林門派搬到現代來，武林故事結合現代都市生活來寫，加入校園、商業、愛情等元素，這樣就比較容易被讀者接受。
第二種則是反過來，仍以古代為背景，但把主角換成現代人。主角可以穿越時空回到過去，或者轉世重生成為古人，或者移魂附體到古人身上，而在之後的故事裏，不時體現一下主角的現代人思想，也是比較受歡迎的，盡管它描述的還是同樣的武俠世界，體現的仍是同樣的俠義精神。
第三種是結合網絡遊戲，把武林搬到遊戲中，給武功硬加上等級設定。這樣，基本上還是武俠小說，但給它披上網絡遊戲的外衣，文中也不時顯示一些遊戲的特點，並且偶爾與遊戲外的現實世界結合。這樣的書，目前讀者的反饋也是不錯的。
以上三點，本質其實是一樣的，讀者需要離奇的故事，但這樣的故事，最好在他們熟悉的世界中，在他們熟悉的人物上，最好是和他們各方麵類似的主角身上體現。這樣，才能最大程度地引起共鳴。也許有人會說，這樣的武俠，已經不能再被稱為武俠了，但其實武俠小說本身也沒有一個嚴格的定義。事實上，從唐代的傳奇小說開始，到解放前的舊派武俠，再到之後的新派武俠，武俠小說一直都在進行著改變。自始至今，武俠小說都秉承著一個重要的原則，那就是適應潮流，迎合讀者。從根本來說，它就是為了娛樂讀者而存在的。它並不是教科書，娛樂性才是第一位的，而它所娛樂的，自然也是作品創作的那個時期的讀者。因此，對小說的模式進行適當的改變，迎合當前讀者的需要，是很有必要的。
倘若秉承娛樂的精神，從讀者的角度出發，以商業化的模式來寫作，那麽，其實作品的類型並不是特別重要。如上所述，如果把傳統的武俠模式稍微變化一下，比如僅僅更換一個背景，作品就能從仆街立刻轉為人氣大作，盡管它內在的還是這麽些故事。
不過，不管怎麽說，現在的武俠畢竟是個弱勢類型，作為一個新人，最好別碰這個類型。寫武俠，不見得一定會仆，但以同樣的技巧去寫其他熱門題材，訂閱一定會更高，又何必舍易而求難呢當然，如果你硬要圓這個武俠夢，那也是你的自由。這裏隻是奉勸一句，即使要寫武俠，也別去寫傳統武俠，按上文說的幾點，把武俠改頭換麵，進行全新的包裝，或許還能有一線生機
4、仙俠類
仙俠類作品又可分為兩大類，一是古典仙俠，二是現代修真。
古典仙俠可以看作是傳統武俠的升級版，大體上，上麵對武俠的評述，放在這裏也同樣合適。它和傳統武俠一樣，也屬於仆街類型，隻不過它的情況比武俠稍好，畢竟加了些飛來飛去的東西，吸引力略有提升。不過，這裏要提一點，雖然傳統武俠和古典仙俠都是仆街類別，但如果這兩者結合一下，來個弱弱聯合，倒不是變得更弱了，而是大有潛力可挖，當然，這要看怎麽結合，怎麽去寫。
通常來說，應該是讓修仙者進入習武者的世界，高層次的主角去低層次的世界發展，這樣更容易寫，更容易yy。隻是，這類作品很容易失控，有可能一開始就完全破壞了平衡，在爽過一陣後，很快就沒東西可寫了。要解決這個問題，大致有兩種途徑，一是限製主角的能力，比如設定他被打落凡間，法力盡失，成為一個有著極大潛力，同時又十分特殊的武林中人；二是寫成無敵文，主角擺明了就是天下無敵的，作品也擺明了就是沒有平衡的輕鬆休閑文，結合扮豬吃老虎、招收小弟等傳統yy手法，還是比較受歡迎的。
而若是硬要反其道而行之，讓低層次的習武者進入高層次的仙俠世界，也是可行的，但難度要高一些。這麽寫的話，就要突出主角武者的特色，讓他發展出一條另類的修行之路，擁有奇特的戰鬥模式，比如他可以把武學招式運用在法術的控製上，同樣一個掌心雷，被他用唐門暗器的手法打出，同樣的一個飛行術，被他結合了淩波微步同時，將主角之外的仙人設定成完全忽視武功，拉開他們和主角的對比。這樣，就很容易安排主角初期能力較低時以弱勝強，以及不斷升級後睥睨天下的劇情了。
總之，真要寫傳統武俠或者古典仙俠的話，不妨把這兩個仆街類別結合一下，至少在這個題材被寫濫之前，還是可以有一定的作為的。
仙俠作品的另一大類是現代修真，這一類型目前還是很有市場的。現代都市的背景，是讀者所熟悉的，現代人身份的主角，能很大程度地增強作品代入感，而傳統的仙俠體係，在讀者中接受度也是相當高的，同時，仙俠和都市的結合，修仙者和高科技文明的碰撞，很容易造成強烈的對比，引發一係列的故事，也是很方便進行yy的。
寫都市仙俠，主要會犯的錯誤是不懂得控製節奏，不懂得控製高層次力量的範圍。寫這類作品最大的忌諱，是一下子湧出太多的強者，出現仙人滿天飛的景象。這是對作者筆力的大考驗，如果筆力不夠，就很容易失去對作品全局的控製，完全陷入無止境的混亂打鬥中，看起來激烈，其實是很無聊的，並不符合yy的精神。而且，人物一下子出現太多，能力一下子提升過多，信息量過大，也增加了讀者理解和記憶的難度，影響了的樂趣。
哪怕作者有足夠的筆力進行控製，這種情況也是很不利的，因為它將會使作品失去大量的yy點。首先是主角升級的過程被大大縮短了，一下子少了許多可以yy的機會，少了許多升級的樂趣；其次，仙人一多，就變得不值錢了，給主角安排的能力，也將跟著失去讓讀者覺得興奮的賣點；第三，無論是高層次還是低層次的能力，都有它特殊的yy性質，尤其是低層次能力，更適合在普通人中間yy。主角利用他不算太強的能力，一方麵在正常社會中左右逢源，一方麵在yy中不斷提升能力，一次次戰勝修行界越來越強大的敵人，如果這兩條路線能夠結合好，作品不熱也難。若是一下子將主角的力量提升過多，失去低層次力量時期的yy點，就會使作品吸引力大減，甚至失去都市修真的特色，淪為仆街的古典仙俠一類。
總之，都市背景的仙俠作品還是很有市場的，不過，感覺上它的寫作難度要比都市異能稍大一些。總體來說，如果作者能夠把握好修真者和普通人的交集，故事會比較有吸引力。
5、都市類
這個類別大致有兩種情況，一是都市異能，二是不帶異能的純粹都市生活。相比之下，前者更易寫，也更易熱，是比較適合新人上手的，而後者，感覺上有點類似於都市言情，這將在言情類別中敘述。下麵，重點說一下都市異能。
這一類型的作品，很大程度上與玄幻、仙俠類作品有概念上的重疊，從某種意義上說，都市仙俠是都市異能的一個分支，而都市異能則又是玄幻的一個分支。
這類作品，完全可以量產。而且，作者的功力差一些，塑造的人物形象模糊，性格不鮮明，都不見得會仆街。隨便設定一種異能，就可以開始yy了，yy的劇情也可以參照別人的作品，把其中的橋段加以改變，就能寫出自己的新意來。比如，我們可以設定這麽一種異能透視眼，然後去想，這種異能到底是否可以發展出許多有趣的yy，是否會破壞平衡，是否合適來寫。
說起透視眼，首先想到的就是偷窺功能，因此，這種異能是很適合加入擦邊球情節的至於寫擦邊是否有利，這個將在詭道篇中介紹，這裏就不多說了如果作者不想寫擦邊，那也完全可以，因為擦邊的定義不是主角幹了什麽，而是作者寫了什麽。哪怕主角強奸了一萬人，隻要作者不去具體描寫強奸過程，那就不算擦邊了，這隻涉及到一個道德問題。而道德問題的影響，隻要動一點小腦筋就可以解決，比如把透視眼的獲得以及主角獲得透視異能後的得利寫成被動模式就行了。寫主角自己並不想偷窺，他也知道這個不對，但透視的功能卻無法取消，他隻要睜眼看人，就一定會看到衣服底下的風光，隻要對著牆看，就一定能看到牆後的景觀
除了偷窺，透視眼也很容易被利用在賭博一類的活動中。讓主角去購買那種現場開獎、即刮即中的彩票，讓他靠著透視功能，直接選出中獎的彩票。或者，可以讓主角去打麻將、玩撲克，他完全可以看到別人手中的底牌，從而做到戰無不勝。
再聯想一下，主角可以去當個質量檢測員或修理工，去檢查一些精密儀器內部是否有損壞，或者檢查牆內的電路到底是哪一段燒壞了。當別的修理工還在滿頭大汗地用萬用表測電阻時，主角已經找到正確的位置開始修理了。
此外，主角還可以當個特殊的法醫，他可以不用解剖屍體，甚至不用給死者脫衣服，就直接看到體內的異常情況，從而判斷死因。而從這一yy點，還能引申到普通的醫學上，當主角擁有透視功能後，他就是一個擁有著無比豐富的解剖經驗的醫生，行行色色的人，無論是男女老少，主角都用眼睛將他們“解剖”過，因此對人體內部的構造，沒有人比主角更清楚了。在現實中，擁有這一優勢，不見得能成為一個最出色的醫生，但在小說裏，如果這樣一個主角成為世界第一醫生，讀者是不會有什麽疑問的。
擁有了透視異能後，作品也很容易發展出一些有趣且yy的小橋段出來。比如，當別人用槍指著主角時，主角一眼看出，槍裏已經沒有子彈了，或者當別人變魔術時，主角一眼看穿了他的把戲。
將以上這些yy點與正常的劇情相結合，一部都市異能作品的構架大致就已經出來了。不過，如果作者是新人，還不懂得如何控製劇情發展的話，有可能在作品中期甚至前期就把這些內容寫光，這樣的話，就必須去尋找別的興奮點了，而這裏，最容易發展，同時也是最適合發展的，是傳統的武力路線，走武俠或者仙俠的路子。
以武俠為例，正常人要功力很高後才能擁有“內視”的能力，而主角則不然，一開始，他就可以進行“內視”了，他可以觀察自己的行功路線，也能觀察別人的，因此，其他高手的獨門功法，對於主角來說，都不再成為秘密，而打鬥時，他們即將出什麽招，主角也完全可以通過透視對方運功路線，來進行預先判斷，做到料敵先機，先發製人。或者，主角可以直接透視別人身藏的秘笈，直接進行學習有了這些要點，就能給主角在江湖上呼風喚雨製造出足夠的理由，同時也能逐漸將作品引入武俠或者仙俠的領域。
或許有人會問，這麽一來，還是都市異能類作品嗎答複是，這有關係嗎我們要寫的，是能賺錢的小說，而不是具體某個分類的命題作文。這裏為了便於說明，才分成這麽多類別，一一敘述，但作者在構思時，完全不必考慮類型問題，而應該直接從題材入手，從一個具體的yy點開始，去想著作品該如何吸引讀者，至於具體的分類，這個並不重要的。
6、言情類
對於新人來說，如果要寫言情類作品，可以考慮適當加入玄幻元素，寫成輕口味的yy文。這類作品不同於普通意義上的玄幻小說，不會強調玄幻元素，主角的能力也不會很強，僅是可以在特殊情況下有些特殊的表現而已。這樣，既能夠以玄幻元素作為賣點，又不至於讓它衝淡了言情的本體。
或者，不用加上玄幻元素，但依然寫成輕度的yy文。這裏要說明的是，yy不見得要讓主角力量強大、智慧卓絕、打架凶猛，yy也可以讓主角很有錢，或者很有地位，認識很有能力的朋友，擁有特殊的職業技能，特別走運或是特別英俊，有女人緣事實上，這類東西，更容易和都市言情作品相結合，在堅持言情路線的同時，盡可能地提高作品吸引力。若是把言情作為一種附屬，依附在別的類型上，作為它們的補充，也會是很不錯的做法。
此外，如果把言情小說改頭換麵，包裝成武俠、仙俠類小說，如果作者筆力夠強的話，是有可能大紅大紫的，隻是這類作品寫作難度極大，新人最好不要去嚐試。
總的來說，言情類別不是一個好的選擇，除非你生活經驗豐富，又特別想寫，那麽可以按上麵說的，適度加入yy，同時，不要存太多稿件，盡早投放市場以觀察讀者反應。
7、曆史類
曆史類作品大致可以分為傳統的曆史傳記和帶穿越的架空曆史兩種，其中前者有點像是武俠，但比武俠更為仆街，而且可以發展的餘地並不大，這裏就不多說了。而架空曆史，則可以算是一個老套但依舊保持著生命力的題材，它的適用範圍比較廣，無論是嚴謹的架空文，還是低俗的yy文，都是有一定市場的。
寫架空曆史，首先要考慮朝代的選取。有的作者認為，朝代的選擇一定要新穎，要寫別人沒有寫過，或者很少有人寫過的朝代這是一個極其錯誤的觀點。雖然三國、唐、宋、明、清這些朝代已經被無數作者寫過，但被寫了這麽多次，明顯是有它的原因的，為什麽那些作者會選擇這些時代為什麽以這些時代為背景的書會熱顯然，這是一個熟悉度與接受度的問題。
以三國為例，一部三國演義，幾乎是無人不知無人不曉，哪怕沒看過這部古典名著，他也該知道桃園三結義，也聽過諸葛亮、曹操、趙子龍、呂布等曆史名人的威名，也該熟悉赤壁之戰、三氣周瑜、白帝托孤等事件。有了這樣的讀者基礎，三國類作品很容易引起讀者的共鳴，自然就容易熱了。同時，這種廣為人知的朝代，作者也熟悉一些，寫起來更順手，而查閱參考資料也會更為容易。
相反，如果寫一個鮮有人知的時代，那麽不僅作者寫起來會覺得困難，讀者缺少了熟悉感，時同樣會覺得不耐煩，除非是作者筆力夠強，否則這類作品的仆街幾乎是必然的。
或許有作者會問，大家都寫一個時代的東西，豈不是千篇一律了這又有什麽意思呢編輯認為，即使是老套，即使是千篇一律，那也比仆街要好。而且，寫前人寫過的時代，也不見得就老套了，我們完全可以在別的細節上入手，由小及大，發展出自己的特色來。
比如，合理選擇主角擁有的專業知識和技能，在每個主角穿越後都去賣玻璃、煉鋼鐵時，我們的主角完全可以回去當個廚師、算命先生、詩人、印刷廠廠長以這些東西為基礎，主角照樣可以賺取第一桶金，之後無論是堅持走專業路線，還是回到老套的爭霸天下的路線上，作品的特色都已經存在了，也就是說，新意已經有了。
類似的，主角穿越時所攜帶東西的不同，主角性格的不同等等，都可以作為區別於同類作品的新穎賣點，隻要寫作前確定這種特色，然後在寫作中注意將它放大、誇張化，並且讓它貫穿全文，那麽，這部作品就是新穎的。
關於架空曆史，另一個值得注意的事項是不要忽略了主角的現代人身份，作品中要時時體現出主角身為現代人的知識體係、思維模式、道德觀念等，這樣，才更容易拉近讀者，更容易引起他們的共鳴，同時，也能使作品更為yy。如果不注意這點，那麽主角的代入感就會大減，作品也會向仆街的曆史傳記類靠攏。
總體來說，架空曆史這一類型還是可以嚐試的，尤其是對某一時期曆史比較熟悉的作者來說。
8、軍事類
軍事是比較特殊的一個類型。這個類型的讀者群體相對來說要少一些，但他們的忠誠度卻是很高的，所以，軍事類作品往往會出現收藏不理想，訂閱卻不錯的情況。
寫軍事類作品，第一個該注意的是了解國家的政策，首先做到不犯禁。比如，要避免我黨成立後的曆史階段，尤其是不能寫幾個敏感階段，要是出現這種政治問題，那麽書寫得再好也是白搭，哪怕有再多的讀者支持也是無用，因為這樣的書早晚會被處理的，作者本人也很可能惹火上身。
因為軍事類作品讀者的特殊性，本類作品是比較需要專業知識的，如果胡編亂造，很容易被常看該類小說的讀者指責，進而被他們所拋棄。所以，如果是對這一體裁不太熟悉的作者，盡量還是不要涉及這一類別為妙。而如果是熟悉軍事的作者，主要有幾點建議。
第一，也是最重要的一點，要突出主角的作用，要強調他的存在。這是軍事類作品比較容易犯的一個毛病，寫了半天，都是戰爭場麵，主角早就不知道跑哪兒去了，這樣的書，不見得不好，但至少在起點，會損失很多讀者。
第二，軍事類題材可以和架空曆史結合起來，寫成架空軍文。
第三，軍文要求盡量嚴謹，但這並不等於作者要查閱、要了解所有的資料，許多時候，即使作者對某一方麵不了解，也完全沒有關係，因為他可以使用春秋筆法，將這一點忽略過去，或者在有些時候，可以用杜撰的東西代替，比如架空後主角製造的新式武器，它可以和現有的任何武器不同，隻要整體數據上不離譜就行了，這和嚴謹性並不衝突。
大體說來，軍事類小說是熟悉這一領域的作者的較好選擇，因為它一來本身就擁有很強的yy點，二來對yy的需求反而不像別的類型那麽大，所以，對於熟悉該類型的作者來說，處理起來反而會容易一些。
9、遊戲類
網遊類正好與軍事類相反，它的讀者群體是很大的，但忠誠度明顯不夠，因此，網遊作品大部分都是公眾表現不錯，訂閱卻很一般的。
網遊小說剛剛誕生的那一段時間，是它的黃金時期，幾乎是寫一本紅一本，隨便寫寫就能有個很高的訂閱，但到了現在，網遊的風潮已經漸漸消退。而且，因為網遊作品的特殊性，很容易顯得千篇一律的，在這種情況下，新人要靠網遊出頭，是很困難的。
如果一定要寫網遊，那麽一是要把握好yy的根本，二是要體現出新意來。這裏的新意，並不是指要創造出全新的網遊模式，一來設計新網遊並不容易，二來如果作者設計出來的遊戲與現在的網遊差異很大，那麽反而不容易被讀者所接受。所以，真正有價值的創新，還是要看各種細節，比如主角的特殊職業，或者他得到的特殊物品、特殊能力，把這個設計好了，作品才能有一線生機。
而在yy的把握上，這裏有個建議，就是把yy集中起來，放在小說的開頭，這是與傳統的yy手法相違背的，但它也是網遊的特殊性所決定的。按正常的網遊模式，主角應該是好運纏身，不斷得到奇遇，不斷得到好東西，這種模式，是符合yy精神的，但問題是，它已經被無數看起來差不多的網遊小說寫過，已經讓讀者厭倦了。所以，這裏我們可以來個反其道而行之，在開頭就來一個特別大的奇遇，讓主角一次性得到特別多的好處，而之後，主角就不需要接連不斷的好運了，他完全可以靠那一次奇遇的收獲來吃老本，獲得更多的東西。這樣寫的好處，一是略有些新鮮感，二是在開頭顯示超級yy，容易吸引住讀者，三是可以把眾多的不合理之處集中到一點上，使作品在整體上看起來更為合理。
總體來說，網遊類型並不是太好的選擇，雖然公眾基礎較好，但畢竟，我們寫書的目的還是為了賺錢，這種很難取得高訂閱的類型，最多是個候補選項吧。
10、競技類
競技類作品，主要有寫足球和籃球這兩大類。雖然競技運動千千萬，但隻有廣泛地被讀者接受的項目，才更容易熱，要是去寫某個冷門體育項目，那作者基本是在自找仆街了。
在競技類作品中，人物的刻畫是相當重要的，不僅主角要刻畫好，其他的配角也同樣重要。原因主要有兩個，一是足球和籃球都是團隊項目，離不開整體的配合；二是該類作品中對比是很重要的一環，要體現主角的強，光靠作者說是沒有說服力的，一定要將配角刻畫好，然後通過配角的強大，來體現主角的更強。關於這點，詳細的內容可以參考下文第七點注意製造對比衝突。
如果人物能夠刻畫好，那麽競技類作品是比較容易寫的。相比其他類型的小說，競技類作品雖然也要體現鬥智鬥勇的精神，但它卻是小宇宙爆發解決敵人這一最老套招數的最佳舞台，而且讀者對這種手法的接受程度還是很高的，他們不但不會覺得荒謬，反而會認為這是一部很好的熱血作品。
寫競技類作品，容易犯的錯誤是忽視場外因素。許多作者寫到這類作品時，比賽一場接著一場，主角和他的夥伴們與對手打得熱火朝天，比賽異常激烈。這種作品，初看會覺得很精彩，但一章章讀下去，就會覺得乏味了，總覺得是少了點什麽。它缺少的就是對場外的描寫。
這裏的場外，指的是兩個方麵。一是比賽時場外觀眾的表現。描寫他們的緊張、興奮、不屑、沮喪等等的心情和動作，描寫主角一方的支持者、競爭對手的啦啦隊以及體育記者和無關人等的不同反應，是對場上競賽的一個很好的補充和襯托，會讓故事更為精彩。而另一方麵，則是主角離開賽場時的日常生活。這裏，同樣可以隱含yy，但大體上，這將是控製作品節奏的主要手段，讓持續不斷的部分能有些緩衝，讓讀者能夠鬆一口氣，同時，它也給主角談情說愛創造了條件。總之，如果場外因素描寫好了，絕對會讓作品的精彩程度更上一個台階，所以，有時場外描寫甚至比場內描寫更為重要。
總體來說，競技類型也是新人的一個選擇，但前提是作者對足球或籃球足夠熟悉，並且在人物刻畫和氣氛烘托上比較在行。