第663章熱拍

陣地上,黑煙徐徐,星星火點。

柱子到底沒等到他的半斤地瓜燒,在兩炮打掉阪田聯隊的指揮部之後,站起來高興呼號的時候,被一槍流彈帶走了生命。飾演柱子的龍套,至此領了盒飯。

原版這裏李雲龍轉頭喊了一聲就衝,兩台攝像機下的拍攝是稍顯得過程粗糙急忙了一點,在這裏,李南池是稍微加了一點旁邊人的反應表情。

中場空隙的時候。

道具組的人穿著防曬衣,頭上頂著涼帽,在山頭之上不斷布景,以此為擺出被炸之後的阪田聯隊的臨時指揮部而努力。

紅星廠能弄來炸藥拍爆炸戲,但畢竟是不能真弄出迫擊炮彈來轟一下,所以就必須手動塑造出炮彈轟炸過後的景象。殘破、煙熏繚繞等等元素,自然就是題中應有之義。這其中,最簡便的方式就是放火燒,然後澆水撲滅。但這種方式雖然快速,但李南池覺得卻是無法呈現出炮彈轟炸的衝擊撕裂視覺感。

所以,為了讓搭景更顯真實,劇組上下可都是費了一番心思的,在前期研討各種鏡頭時,就做出了預案計劃。

眼下,陽光之下。

“周邊注意,準備,爆!”

在爆破組在指揮所裏埋入一定火藥量之後,拍攝場眾人是退到了安全線之外,隻聽得土峰上的指揮所“轟隆”一聲悶響。

大量的灰塵以指揮所為原點,向四周席卷而來,片刻後,空氣中頓時有一股硫磺刺鼻的味道,見灰塵彌漫過來,道具組是“啪嗒”一聲打開鼓風機,將厚重的灰塵往眾人相反的方向吹走。

火藥的用藥量是爆破組計算過的,等灰塵散開之後,原本完整的鬼子聯隊指揮所是頂棚被衝開,同時也坍塌了一個角落。李南池上前一打量,由於劇組所使用的火藥威力有限,導致指揮所裏雖然一片混亂,但炸完之後也沒能引燃用於支撐指揮所的木頭。

李南池想了想,讓道具將其中一些椴木給抽取了出來,然後引燃。片刻後,看著篝火裏的一根燒得皸裂黢黑的椴木,又吩咐道:“這火候夠了,拿出來用土埋一下。”

兩個劇組工作人員拿著棍子將燃燒著的椴木倒拾出來,用土埋住熄火。然後在刨出來,戴著高溫手套斜插進臨時指揮部裏。緊接著,有樣學樣,其他幾根裹上一層硫磺灰燼的木頭,也是一齊用同樣手法處理好。

這樣處理的好處是,木頭在高熱天之下,隱隱顯紅,不時躥出小火苗。同時,土滅法之下,這些燃燒的木頭上自帶沙土,依舊保持著爆炸灰塵覆蓋的真實感。

雖然視覺效果最好,但累人也是一定的,整個長達四十多分鍾的搭景過程裏,道具組的眾人都像是從水裏撈出來的一樣,餐飲組已經送上來了兩大桶綠豆湯來防暑補水流失,但卻是沒有一個人要去上廁所。

搭景的同時,化妝組那邊也沒有閑著。

負責飾演被炸死的一個大佐、兩個中佐、一個少佐的四名龍套群演,坐在化妝帳篷裏,穿上佐官服,接受化妝組的“血肉妝”。而這所謂“血肉妝”,就是在臉上、身上、甚至是頭皮上製造出“血肉模糊”的視覺衝擊。

這種血肉妝其實是最黏糊人的。

尤其是在此時此刻,臉上、胳膊上糊了一層東西,就相當的難受。

所以,龍套辛苦,當然,紅星劇組也願意給錢。

等四名“鬼子佐官”化妝完畢,就挨個兒進入準備好的“爆炸後指揮所內”,往地上一趟,擺出一幅詭異的陣亡姿態。

四個人都是“老躺屍”了,因為這幾年因為有紅星廠的存在,是帶動起了一些抗戰片風氣,眼前這四人遊曆在橫店、象山兩邊,已經可以說是有過上百次陣亡經驗的老手。當然,因為具備有這項技能,所以他們的每天出演價格也是超出許多普通龍套。

按照李南池的要求,地上躺屍完畢之後,憋住氣,道具組從頂棚上灑下一層泥灰。

這些都準備妥當後,一直在帳篷那邊避陽對台本的主演們上來,一聲“action”後,搖臂舉著攝像機,從破開的指揮所頂部往下探:破布冒煙帳篷頂、冒著青煙飄著小火苗的斷木、血跡斑斑的屍體橫陳、大佐閣下的握刀姿態、破碎一地的電台發報機......一個個此前的細節努力,此刻呈現在拍攝鏡頭裏的,就是十分鮮活的真實!

原版中,《亮劍》之所以比其他抗戰電視劇多出了一種真實感,就是因為這樣的細節,他們是做到了極致,現在,挑起大梁的紅星劇組,同樣是將這種戰場的真實感發揮到一種極致。

這樣的一場戲下來後,劇組的工作人員們,已經是手臂一甩,就是一道水線,這可是地地道道的熱拍了。

而這樣的拍攝態度和作風,落在了一眾演員們的眼裏,也落在了隨行而來的官兵眼裏。

“沒有隨隨便便的成功啊。”

一杯沁涼的綠豆湯下肚,主角李雲龍的飾演者李友兵就在心中不由的感慨道。

過去,他也隻是耳聞一些好友說過,紅星影視這個軍事抗戰片領域的崛起者在戰場抗戰一道是多麽專注,他也曾坐在影院裏看過這個影視公司的優秀作品。

但俗話說,百聞不如一見,現在身處在劇組之內,親眼看到這個在演藝圈和觀眾口碑裏都文明遐邇的劇組運轉時,心中的認知才是越發的深刻。這種感覺,李友兵隻感覺以前與陳麗那位女軍人導演合作過時感覺到。而正是這樣的深刻,也愈發化為了對《亮劍》這部劇公開麵世時的期待!

心有所感的也不隻是看在眼裏的演員們,隨行而來的官兵們也會感覺到新奇和一些的震撼。

以往,他們會訓練如何作戰,如何敢打必勝。但是現在,卻是在經曆如何重現四十年代的戰場,這是一種全新且值得往後回味的感受。

眼下這場柱子打炮的一場戲拍完後,劇組工作人員們休息了一下,演員們則是開始對著下一場戲的台詞,準備著下一場的戲......

夏天的夜,總是會來得遲一些。

太陽與地平線的高度越低,沒有了那種火辣感之後,這也成為此時紅星劇組最活躍的時候。

趁著日暮的清涼,李南池動員劇組,準備起了【營救張大彪】的戲——突圍之中的張大彪因為腿受傷與隊伍脫節,被鬼子圍住,突圍出去的團長李雲龍決定率部再次折回去救人。

【營救張大彪】的戲本身並不複雜,但紅星劇組是對這段戲做出了一些修繕的。

李南池不否認這段情節安排得就很好,要說在把握抗戰節奏感這方麵,《亮劍》絕對是數一數二的。

單論這開頭一上來的情節,從突圍戰打成衝鋒戰到兩炮炸死聯隊長、再到返身再救張大彪,每走一步都在觀眾的意料之外。爽點、個人英雄主義、反套路、節奏感、真實感......可以意外的發現,這部經典抗戰劇裏的元素放在浮躁快節奏的當下,都格外的適應。

但這並不意味著這段戲就沒有問題。

就以【營救張大彪】這段戲而言,原版裏麵,李雲龍拿著機槍都還沒開突,對麵的鬼子就開始倒下了一大半。而且,作為導演,李南池就很不喜歡已經槍口對槍口的時候,己方這邊還要先喊上兩聲“小鬼子我艸艸”。

這些瑕疵點,盡管瑕不掩瑜,但總歸是糙了一些不是?

當然,喊話還是要喊話的,但李南池是安排著李友兵他們是邊衝鋒邊喊話,而不是停下來喊完再衝鋒。這順序之差,就能造成不一樣的觀感效果。

對於李南池而言,他是立誌於將《亮劍》這部電影打造成紅星影視曆史上一座永不可逾越的豐程碑的,這不僅是事關紅星廠的發展聲望,也更有著心中永無法割舍的亮劍情懷。所以,此刻開拍的過程裏,他是一點一滴複原這零五版的亮劍,並在糾正其中的一些瑕疵。

等道具組將【營救張大彪】拍攝一應所需場景布置齊整、安排好“鬼子兵”的站位之後,攝影組將攝像機安排就位,新一輪的拍攝就將開始。

值得一提的是,道具組的人手是得到了一輪擴充的。

倒不是招募了新人補充進來,而是暫時將燈光組編入了進去。這主要是由於目前的戲都是野外白天拍攝,抗戰劇也不像偶像劇那麽講究打光,燈光組的人手此刻也是被安排進道具組中,可以做一個有力的補充。

這也是算是紅星廠的一個特色了,劇組永遠保持精煉,寧願一個人拿兩份錢,也不願意多招一個人進來混飯。在這劇組規模上,除演員群演不做人數統計之外,負責劇組日常生活、拍攝、運轉的規模人數是常規控製在150這個人數上限。這樣一來,雖然人手上時常客串多角,但每個人都處於運動的狀態,沒有躺平者。

“演員開始就位!”大聲公裏,傳出李南池的聲音。

聽到導演的聲音後,生活區的遮陽棚之下,有出演任務的李友兵和占偉華兩人就起身。

起身之際,占偉華嘴裏還在念叨著,仔細聽就是:“團長,我給新一團添累贅啦!”

這簡單的一句,李南池是要求他念叨出委屈的哭腔出來,這對於占偉華而言,算是一個小小的挑戰。演硬氣的氣質他在行,但是現在導演要求他演委屈,這......沒奈何,劇組裏導演最大,剛才這整個坐在遮陽棚下,占偉華隻能不斷揣摩著**落淚的情緒。

李南池抓起大聲公說道,“這會兒,天氣溫度都剛剛好,正是我們甩開膀子加油幹之時。好,現在準備開機。”

場記板應聲落下之後。

鏡頭推上去,繼續是懟臉拍。隻見飾演張大彪這一角色的占偉華,趴在泥土垛子上,兩邊幹枯的草長在旁邊,左眼閉著,右眼瞄著三八大蓋的準星。鏡頭的焦點從黑洞洞的槍口處推到占偉華的臉上麵,帶著一些創傷,眉頭輕抬著,沒有表現出對於自己被包圍的緊張。

同時,一個個戴著鋼盔、穿著黃皮衣的鬼子瞄著槍做進攻姿態。作為正兒八經的部隊官兵出身,這一個個持槍跪立瞄準的姿勢都相當標準。

“乓!”

清脆的一聲槍響,麵前土山襖中的一個“鬼子”看到打出的紅色信號旗,是應聲仰麵而倒,其他鬼子們則應聲向前臥倒。然後,一個鬼子幹脆利索的站起來,戰術摸索著向前,“乓”的一聲槍響之後,又是應聲栽倒。

“爆破組,準備!”李南池在對講裏麵說道。

“明白。”對講裏傳來了回複。

隨著占偉華旁邊的龍套縫裏甩出一枚木柄手雷彈,高速攝像機拍出一個弧度後,地麵上,爆破組銜接著引爆一處埋設點,頓時就掀起了三四米高的土浪。

就在張大喵身後的小兵對著鬼子放狠話、準備拚命的時候,隨著烈烈戰場黑煙吹上來,主角上場了。

鏡頭對焦處,李友兵和身後一眾士兵群演,是一邊叫喊著“新一團在此,小鬼子,不怕死的就來吧”,一邊持槍衝了上去。因為有著李南池事先的交代,通過運用信號旗,“鬼子”倒地的時候是明顯是與槍響協調了起來。

當李友兵一路跑著抵達到占偉華處,這位老哥剛才麵對鬼子的悍不畏死表情都頓時不見,轉而是看到團長時的一聲哭腔:“團長,我給新一團添累贅啦!”

看到這神情和聲音,身處在監視器後麵的李南池一下子就舒坦了。

他要的就是這個味兒!

或許,現場的所有人都不會明白,作為導演李南池拍《亮劍》這部劇的感受。

於李南池而言,他不僅是呈現出這部劇,更是在與記憶中不斷刷這部劇時那種意猶未盡的感受去重合。

李南池很清楚,唯有自己拍攝時感覺到味道對味兒了,才能在不久的未來,給廣大觀眾帶來味道純正的亮劍!